人物名片
傅二石， 1936年生于江西南昌，中国美术家协会会员、国家一级美术师、江苏省国画院顾问、傅抱石纪念馆名誉馆长。擅长山水画和人物画，作品风格雄浑博大、刚健清新。著有《一半山川带雨痕——谈傅抱石画雨》《醉笔写出画中情》《傅二石画集》《傅二石作品选》等。2017年7月31日，因病于南京去世，享年81岁。
2017年7月31日，著名国画家、傅抱石次子傅二石先生因病于南京逝世，享年81岁。这位豁达开朗的老人走得有些仓促，让美术界为之惋惜。在去年举办的“道法自然——傅二石八十艺术回顾展”的自序上，傅二石写道：“经过了几十年的努力，我终于懂得了：画山水画是件很不容易的事情，需要你努力一辈子。这样等你到了八十岁的时候，你才能够勉强地说：我知道怎么画山水画了。”这位到了耄耋之年还在努力的老人，给我们留下悠长的思索。
作为傅抱石的后人，傅二石从不满足于身上的标签，而是在父亲之外走出了自己的艺术之路。他的兄弟姐妹们同样如此，傅抱石的六个子女，傅小石、傅二石、傅益珊、傅益璇、傅益瑶、傅益玉，或画画自娱，或成为造诣深厚的职业画家。在怀念傅二石先生的时候，傅家的家风传承也更清晰地呈现在世人面前。
爱闯祸的金刚坡顽童
1936年，傅二石生于江西南昌。1939年，傅抱石全家搬到重庆，寓金刚坡下。在《金刚坡的回忆》一文中，傅二石写道：“在金刚坡我们生活了八年。在这里我度过了童年的美好时光，从开始有记忆的孩提时代一直到快读完小学。我童年的回忆完全围绕着金刚坡，所以金刚坡永远使我感到亲切。”
在金刚坡时，磨墨虽然大部分是由母亲承担，傅小石、傅二石兄弟二人也常被“抓差”。“磨墨这件事我的耐性最差。只要有朋友叫我去玩，我的心便会立即离开砚台飞到树林里去了。父亲每每因为墨磨得不够浓而强令我‘返工’。”除了磨墨之外，傅二石对父亲的“最大贡献”是替父亲打酒，每到吃饭前，母亲就会让傅二石去给父亲打酒，而傅抱石的闲章“往往醉后”也是在这一时期所刻。傅二石小时候是出了名的顽皮，“经常和别的孩子打架，还喜欢爬树，为了掏鸟窝里的鸟蛋或小鸟，经常把衣服弄破，所以闯祸不断，父亲对我也就特别感到头痛。”所以每次傅二石在父亲酒后总会特别警惕，小心被训斥。
在金刚坡，离傅家最近的是司徒乔一家，傅二石和哥哥傅小石常去串门。除了司徒乔，傅二石最感兴趣的画家还有李可染，他的住处恰好在傅二石上学的清龙咀小学里面。“我常在上课之余到他的房间去玩，因为他会给我做玩具，诸如可以喷水的水枪，可以打鸟的弹弓，最复杂的玩具是用竹子做成的小推车。在我的心目中，他并不是画家，而是一个真正的能工巧匠。”
1945年，傅家搬到南京。1958年，傅二石毕业于山东师范学院美术系。在“文革”中，傅家受到了冲击，傅二石也没能幸免。傅益璇在《傅家记事》中写道：“二哥生性忠厚，为人正直，他无法忍受那没完没了的逼供，于是一走了之。整他的人恼羞成怒，发出通缉令，张贴到各处，把二哥当做潜逃的罪犯来追捕。”就这样，傅二石四处辗转，批斗、监禁、审讯、逃亡构成了傅二石生活的基本内容。直到后来在南京家中再次被抓后，以“反革命罪”判了3年劳改。“文革”结束后，傅二石才得以自由和平反。1979年，调入江苏省国画院从事国画创作。
不做傅抱石第二
作为国画大师傅抱石之子，傅二石不仅继承了父亲的事业，还秉承了父亲那种自然放达的性情，他天性直率，诙谐幽默，在顺境中谦和温良，在困境中不怨天，不尤人，笑面人生。正是缘于这种性情，傅二石才能在“文革”十年历尽风雨而赤子之心不泯。
中国美协中国画艺委会副主任、江苏省中国画学会会长高云是傅二石多年好友。谈起傅二石，高云印象最深的是他的豁达。“见到傅二石我就想到三个字——‘哈哈哈’，他喜欢大笑，没有什么放不下的事，特别大气，是个乐天派。所以我们常开玩笑说他是名门之后，可能从小就养成一股气。二石的画和他的人一样，豁达、大气又松弛，给人的感觉是舒服的，养人、养性、养眼、养气，真是山水如人。”生活中的傅二石是快乐的、幽默的，也是非常热爱生活的，任何人同他相处没有不舒服的时候，自然不会尴尬。高云谈起一次傅二石过寿，国内国外的、圈内圈外的来人很多，但傅二石不收贺礼，只是为了和大家聚聚，开心就好。“傅二石先生口碑很好，不仅豪爽大气，而且还很包容，如果都像二石这样，就不会有文人相轻的现象了。只有格调够高、气度够大、感情上够包容，才能做到这点。”高云说。
美术评论家马鸿增在和傅二石多年的交往中，也深感他的才智、勤奋和学识，为人坦率、豪爽，开朗、乐观，同时也很细心。“二石曾经的烦恼，是由于在一段时间内他的作品较多有父亲的影子，没有形成鲜明的个人风貌。富于悟性的二石很快意识到，风格因人而异，必须在实践过程中自然而然地形成，不能人为做作，也不能强求。想通之后，二石不再急于求成，而是一如既往地勤奋、感悟、思考，终于水到渠成，展露出自己的艺术特性。”马鸿增说。
“人们常说‘将门无虎子’，时间长了，我逐渐觉得这是一种讽刺——原来人家只是觉得我画得像父亲，也就意味着我根本不是一个真正的艺术家。后来我的绘画就刻意和古人、和父亲拉开距离。老实说，我是到了50岁才真正看到了自己。我崇拜父亲，但走出他的影子，花了不少时间。”傅二石曾在一次采访中这样描述自己的绘画经历。
傅家一门尽风流
傅二石的大气与傅抱石先生的教育和傅家家风关系密切，高云感叹：“抱石先生的画就特别大气。我原来没见过原作只看画册的时候，总以为抱石先生的画应该是很大，但后来看到原作才知道其实非常小。小画有大境界，是不容易的，这是源于画家的格局大。抱石先生的大格局也传给他的孩子们，这就是家风，这就是家传。”
高云同傅小石、傅二石、傅益瑶都非常熟悉。在高云看来，傅小石是天才型的，天赋极其高，他在中央美院学版画，早早地就闻名全国了。傅二石继承了傅抱石先生的大气，从做人到作画都是如此。傅益瑶虽然长期生活在日本，但不仅在日本名气很大，在国内也很有影响力。“他们三人都画得很好，但又都不一样，既不像他们的父亲傅抱石先生，三人之间的风格也各有差异。这说明抱石先生的教育是多元化、包容性的，不是强行地灌输，他不是用自己做标准，而是开放性、鼓励性的。”
在上世纪50年代末画坛有一股风潮，认为中国传统绘画已经不能承担歌颂社会主义的任务了，要用西方的方法来表现。关于这个问题，傅抱石没有辩论，他只是默默地带着江苏省国画工作团作旅行写生，行程二万三千里，以传统的方式来歌颂新的河山，结果他成功了。对此，高云认为：“这也反映了傅抱石家风里面的一点：不争论，凭实力说话，画好才是硬道理。我们可以从傅抱石先生后代们的为人处世，以及折射到画上的精神，感受到抱石先生的家风和教育方式。”
南京博物院收藏有400多件傅抱石的作品以及篆刻、手稿，南京博物院研究员赵启斌主要负责《傅抱石信息资料》的编撰和傅抱石艺术馆的日常陈列策划，所以同傅抱石的家人接触比较多，与傅家有着深厚的感情。赵启斌和傅二石交往近20年，傅二石也经常跟他谈及父亲的艺术理念。比如傅二石跟着傅抱石去写生，傅抱石不主张拿着宣纸当场作画，认为写生和中国画创作的很多观念是有区别的。傅抱石提倡游、悟、记、写，通过这一方式进行写生创作。这些观念对傅抱石子女的创作有很大的影响，而这种傅家一脉相承的艺术精神非常令赵启斌感动。
因为傅抱石先生去世比较早，所以更多的是在文化、精神和家庭熏陶上，对子女产生深刻的影响和规范性的引导。赵启斌介绍，傅抱石在对子女的教育方面，一方面比较尊重天性，让他们按照自己的道路走下去，尤其重视文化基础教育。在绘画创作方面，则多作启悟式的引导。
这种教育方式，让傅抱石的子女们对人生、对艺术有着更深入的领悟和目标。正如傅二石曾说：“我的绘画技巧来源于古人，也来源于我的父亲，但更来源于造化。道法自然，这四个字包含着许许多多的道理。一个想成为画家的人更应该认真地思考这四个字。我已经八十岁了，拿笔作画也有半个多世纪了。总结我的绘画经历，一切曲折和反复，一切欣慰和懊丧，都和这四个字有关。”
