王宠诗数首（局部） 王友良
初识王友良，他还是一个充满稚气的高中生。王友良身上具有许多农家子弟特有的韧性和执着，为人做事只要认准方向，就会鼓足勇气、砥砺前行。他最后如愿以偿，考入了大学中文系深造。后来使我大吃一惊的，是他在书法领域取得的成就。
王友良大学毕业后，先是在报社工作，后又改任市级机关公务员，这两个岗位工作异常繁忙，而最近20余年又正是他事业冲刺和照顾家庭的关键时段。所以，当我几年前第一次见到他的书法作品时，禁不住愣了好一会儿，心里不住地嘀咕：“这块‘钢铁’究竟是怎么炼成的？更何况还是高古浑雅、飘逸隽秀的行草书。”
古人用毛笔书写，首先着眼功用层面。现如今，毛笔书法主要作为审美对象而存在，优劣判断必然存在差异，首先要让人们容易认识。从书法艺术角度审视，草书无疑是最高境界。娴熟用笔、精于轻重变化，使人产生龙飞凤舞、波涛起伏的美感，则是草书的优胜之处。因此有人认为，学书者若不能以草书示人，终难成卓越书家。然而即便仅限于审美，倘若非行家都不认识，恐怕也是有点问题的。或许正是有鉴于以上原因，当年于右任先生制作“标准草书”时，即以“易识、易写、准确、美丽”为四原则。王友良作为中国标准草书学社成员，想必是认同这些原则的，即在使大众易识同时，又大得草书流畅与妍丽之妙趣。
当然，这种认识与选择应该也与其性格及审美情趣紧密联系。刘熙载有言：“书，如也，如其学、如其才、如其志，总之曰如其人而已。”王友良本性敦厚诚实，无论做人还是做事，一是一、二是二，人如此，字亦如此。欣赏王友良书法，第一感觉就是规矩。在学书过程中，王友良受孙过庭《书谱》影响较大。孙过庭在《书谱》中反复出现“规矩”一词，强调要“学成规矩”而不可“失于规矩”。我理解的规矩就是要遵循书写规律，不能信笔涂鸦、任意妄为。于右任的“标准草书”，其实首先也是着眼于“规矩”二字。然而，规矩只是第一步，讲规矩不等于刻板拘束、滞涩无力。知“平正”而追“险绝”，“存骨气”加之“遒丽”，这无疑是王友良书法展示给观众的最主要特点。细观其字，虽主要取法于孙过庭，但又糅入其他草书的优点：笔力遒劲、洒脱自然；循规蹈矩却不失淡雅飘逸之美，果敢考究又饱含灵动幽远之气；字与字虽相连不多，但全篇气韵贯通、刚柔皆备；运笔时疾时缓、虚实相间，即使游丝引带处，也细致入微、富于变化；章法布局则清新疏朗，呈现出一种当下少见的古朴典雅意蕴。
尤其值得肯定与赞赏的是，王友良通过笔墨传递给人们的除了娴熟技法和较高的艺术水准，还包括他的情感、精神与气质。
真正上乘的书法作品，不但是字写得漂亮，而且一定还会让观众透过一点一画、一招一式、一字一句，领略到作者是一个什么样的人。古往今来，世人为何对颜真卿的作品，特别是《争座位帖》和《祭侄文稿》给予很高评价？就是人们从《争座位帖》沉着雄健的笔力、圆劲苍古的风格中真切感受到一种喷薄而出、跃然纸上的英雄气概，而从《祭侄文稿》的顿挫屈郁中，体悟到作者满腔的血泪与真情。那么，从王友良作品的字里行间读到了什么呢？很显然，首先是他的性情——翩然逸动如行云流水，徐疾舒缓却又波澜不惊、朴实无华的谦谦君子之风；其次是他的学养——无论笔法还是章法都透现出既庄重典雅又精致考究的古风古韵；再就是他的追求——流淌着的每一滴墨，无不向观众展现了一个文化人守望岁月的心绪情怀。
王友良有个观点：只有以传统文化涵养心性，才能由“技”入“道”，渐入佳境。正因此，虽然长期忙于繁杂政务，但一直致力于读书写作，特别是始终保持着对中国古典文学的兴趣爱好。与此同时，又能够充分利用身处苏州的有利条件，不断从丰厚的文化遗留中汲取各种有益养分。一个人的书法艺术成就又是其社会阅历、人生体验、精神心态的融合与结晶。王友良刚过天命之年，在书法家中尚属年轻，未来的路还很长。
