画工笔虎技法

老虎产于亚洲，起源于寒冷重重积雪的北亚地区，并逐步分化为8个亚种。其中巴厘岛虎、爪哇虎、里海虎，三个亚种已灭绝。现存有5个亚种分别为：孟加拉虎、华南虎、东北虎、苏门答腊虎、印度支那虎。寒冷地区虎的颜色是浅橙黄色，花纹相对较疏且体大。热带地区虎的颜色显赭红色，花纹较密，提醒相对略小。应该说虎是猫科动物中最为庞大的，具有极度有力的肌肉，它有一个圆形并像猫一样的头部，头骨厚而呈圆拱形。就东北虎而言，身长大约为3—4米（虎的体长为4个头，不包括尾巴在内。虎尾为身长之半，身高为两个虎头）；体重达350公斤左右，脚下长有厚厚的粉红色肉垫，前脚长有5个脚趾，后脚有4个脚趾，并长有锋利的爪。 老虎是独住动物（除交配期外），有极强的领域性，为典型的山地林栖动物。主要活动于针阔叶混的草林或原始深山密林之中，并常到高草灌丛中猎取食物。夏天则到有水源的地方栖息和猎杀动物，且善于游水。

虎头的特征
画好一幅老虎作品必须先画好虎头，它是整幅作品中的精华和灵魂。因此必须对虎头的特征熟记于心。虎头的外形大致为圆形，额部的毛被有3—5条黑色的横纹，横纹中间变粗相连，形成一个“王”字。脸腮两边大致有3条花纹。它拥有闪电般的神灵目光，眼球呈黄褐色，瞳孔呈圆形。它的眼球四周眼睑为黑色软组织，外围有圈白毛，眼上方有一白色毛区，并有白色眉毛三四根立于上，眼睛圆而向上吊着。虎的嗅觉并不十分灵敏，鼻子属于下垂的圆柱体、鼻梁平滑，俗称“通天鼻”，它是老虎情绪反映的重要组成部分。虎的吻部短而宽，两边各排列着5—6道黑点组成的黑线，并长有20—30多对长短不齐的胡须，起着探测器的作用。雄虎的胡须粗而长，雌虎的胡须细而短。老虎拥有锋利的牙齿，上下各有3—5厘米的犬齿。上下颌各有6颗门齿和14颗臼齿，共有30颗牙齿。虎的听力十分敏锐，能听到2公里外的动物叫声。耳朵小而圆，背面有一块白斑，可前后左右转动。了解虎的这些生理特征，对画虎的准确性是必须具备的。 虎头的骨骼与外貌 一、老虎在平静时，其眼睛上眼睑掩住眼球的一部分，其外眼角稍向上吊着，鼻子呈倒三角。请你注意这幅作品，老虎头部皮毛的走势，它是从眼鼻处呈辐射状向四周散开，在颧骨处向下弯曲。



二、请注意，老虎咆哮时，胡须呈放射性线面打开。眼球几乎全部外翻。耳朵向后倾着，虎鼻由于鼻肌的收缩，鼻梁变得较宽，而产生一道道肌肉纹。鼻孔张大且鼻头扁平，张着血盆大口，露出匕首般的牙齿。更增加了虎的凶猛。
虎体的结构


我们画画儿，不像生物学家那样去解剖老虎，我们要了解的是：动物结构、形象知识，了解老虎的整体和每一部分骨骼、肌肉及其所呈现出来的外形，尤其是在运动时各种动势的外形。 比如虎的前肢，看外表是高低无序，但若从内部来了解，它主要由几个骨骼的交接处，加上外面的肌腱组合而成。 虎的体形看起来似乎很复杂，但是如果我们从大的块面基本形去了解、研究它，就会知道它并不怎么难掌握。我们应该把它分为几个大的部分：头、四肢、躯干的结构特点，然后再抓住局部的特点，同时借助解剖的基本知识和通过观察也就能逐步掌握虎的结构了。描绘老虎的皮毛时，要时刻关注虎的骨骼和肌肉结构。俗话说：“画虎难画骨”。这里“骨”指的是：老虎皮毛下肌骨结构的外在张力。请认真观察下图虎的骨骼、肌肉、外形的内在关系。画工笔虎最忌“谨毛而失貌”，切勿特意追求表面的皮毛效果，只求甜俗、乖巧，不注意虎的内在结构，充其量只能算是一张无生命力的华丽虎皮而已。
工笔画虎的步骤
一、起稿时，用5—6B铅笔或木炭条在宣纸上起稿，在起稿阶段要把虎的外形及特征画准，这有助于你对画的进一步描绘，增强你画好作品的信心。初学者可把底稿拷贝到另一张纸上，背景你可以不用打底稿，但在心中一定要对整幅作品的构成及意境胸有成竹。

二、蘸深墨先从眼睛画起至鼻镜，后用淡墨从头至尾用破笔法，根据虎的皮毛起势丝毛，并注意空出留白部分，然后用中锋蘸深墨画虎的斑纹，注意斑纹的疏密，前后虚实关系。切记不要一次将虎的斑纹画得过黑，尤其是虎身体边缘的地方。用淡墨将虎头、脖子、肚子、臀部等较白、较长的皮毛，按疏密关系画出几组。然后再按结构画出虎体的明暗关系、虚实关系等。（中国画一般不讲光线的来源，而是画平光素描） 三、用五成的藤黄加八成的朱磦，加二成的酞菁蓝调成深赭色。用散锋笔将皮毛从头至尾丝一遍，注意留出虎头及身上白色鬃毛部分，切勿画过来，并一直丝到您满意为止。然后用赭色调淡墨，按形体结构刻画暗部。用淡赭黄色画虎眼内眶下部，用赭色调淡墨画眼内眶上部，并使上下趁湿过度自然，然后趁湿用赭色勾眼眶下部。 用朱砂调朱磦画鼻镜和舌头，再掺少许淡墨趁湿画鼻镜和舌头的暗部，使其更立体、圆润饱满。 用墨画好背景的芦苇及其它，待干后，用喷水器将画面整体喷湿，稍干后，用1︰1的朱磦藤黄加少许酞菁蓝，调成赭黄色，将虎从头至尾罩染二至三遍，注意留出虎的白毛部分。用赭黄调少许花青复染虎头及腹部尾部白毛部分的暗部。趁湿将背景罩色完成。待画面干后，用白粉点睛画胡须，落款盖章。
速写与创作

我们的速写，其实就是为创作服务的。速写与创作两者密不可分。只有这样我们才知道速写应该训练些什么。速写的目的就是增强我们的观察和记忆能力。 对虎的结构知识的理解和掌握，必须通过写生和记忆默写来练习，才能不断进步。在速写时，我们选择的对象可以由静到动，由慢到快，速写时常要表现一瞬间飞逝的动态与景象。这就要靠我们对形象的记忆和默写能力了。那么这主要靠认识和熟悉物体的客观规律，掌握虎的解剖知识和动态变化的规律。只要我们有了正确的观察方法，也就有了正确表现对象的法则。注意观察虎的整体形态、特质，相互间的关系比例，只有在比较中才能求得正确。简练而概括的速写，要做到胸有成竹。抓住对象的主体特征加以表现，抓住虎的生理特征，通过外形的表现，来体现虎的内在精神世界。
我们到动物园中，一般很难见到奔跑、行走、跳跃、扑食的动态，好在现在国内有许多散养老虎的基地。我们要抓紧时机多做录像和拍照。在电视上，时常见到播放的动物世界，也是我们作速写的最好时机。开始写生时，可以用硬笔在速写本上写生，待熟练后，也可以用毛笔直接在宣上写生，为日后的创作提供更多的创作素材。
临摹

临摹是自古至今学画者必不可少的主要手段，古今中外有着众多的大师名家，给我们留下了不朽的艺术作品，供我们学习研究与临摹，它是帮助我们通往成功的必由之路。 我们在学习前人绘画技巧的同时，要批判地继承。因为每一个时代的画家作品，都无不被打上时代的烙印。总有或多或少的不足之处，我们临摹的目的，就是利用它并加以改造。我们不泥古，也不拜倒在名人脚下，无论怎样的绘画技巧，都必须紧密地与自己的思想主题联系在一起，“古为今用”，“洋为中用”并不是全盘“古”化或“洋”化，而是在继承的同时，不断改革，与时俱进。我们既不崇古，也不自傲；既不封闭，也不自大。我们在认真听取老师指教的同时，又要不断探索绘画的新技巧。我想只要我们“胃口”好，是营养我们就要吸收！ 文革时期，艺术一切为政治服务，艺术被僵化了，单一化了。许多好的艺术形式被批判扼杀掉了。如今改革开放数年，人们的思想彻底解放了，眼光开拓了，美术界出现了百花齐放、百家争鸣的新气象。就其画虎艺术而言，已形成了势不可挡的浪潮。把画虎的艺术多样化了，格调高雅化了，更艺术化了。但我们也要清醒地看到，在繁荣的同时，也有人把画虎“过于”商业化了。在临摹名家作品时，不是更好地学习，二是成了抄袭名家的作品和盗用名家的名字用来欺骗读者，诈取钱财，那样，就破坏了我们临摹学习的初衷。在市场经济的大潮下，绘画艺术变成商品并不是什么坏事，好的绘画艺术，我认为就应该是有价值的“商品”，同时不好的作品也必然被淘汰掉。因此，我们必须端正学习临摹的态度。

临摹的益处，在于我们可以一边临摹一边研究。在一幅好作品前，我们要知道画家所表现的主题及意境是什么？为什么要这样画？画的主体与补景是怎样统一起来的，我们很少有机会能亲眼目睹画家从头至尾地作画。但我们要从作品上来研究和推断作品的绘画过程，分析绘画技法，笔墨的前后处理和来龙去脉。这种研究学习是非常重要的，这种学习也叫“读画”。其实它更适合于我们看画展。展厅中我们没有机会临摹，那么我们就可以仔细看、仔细“读”。把作品的整体到局部的技法、造型、气氛等都熟记心中，回去后背临出来，这样更有利于强迫自己的记忆和研究的分析能力，更有利于发挥自己的特点，而不是依样画葫芦。 在本书中，不可能把老虎的造型及结构都统统地剖析演画一遍。我们只有举一反三，多看多临名家的作品。画画得多了，也就熟能生巧，驾驭自如了。下面我把自己的作品提供给爱画虎的朋友们，以便共同学习，共同进步！

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