【艺术简历】
康康（康爱君），北京人。北京市海淀区美术家协会会员、陕西省美术家协会会员、中国书画收藏家协会会员、西安市文艺两新联合会会员。毕业于陕西宝鸡文理学院艺术系，从事美术教育工作。2005年——2010年进修于中央美术学院；2019年进修于中央美术学院李铁生教授山水工作室高研班；2021年——2024年进修于清华美术学院尚艺书院董玮书法工作室高研班。作品多次参加展览并被收藏。
《雪域金秋》（丁一林教授指导）40×60cm
《阅沧桑》30×46cm
笔触的视界
——以墨彩为语言讲述笔触的故事
文/钟锦锋
中央美术学院教授王华祥老师说，艺术除了天赋就是特别喜欢、超级喜爱，唯有真正的热爱才能做艺术，唯有着迷才做得好。有了艺术，你才会进入一个看不见的空间。艺术当中有那么一片土地，像人间的伊甸园，你会发现美，你会感到乐，你会知道如何在精神中获得自由，这个精神家园和价值感不需要去标榜，不需要去炫耀，但可以自给自足、自娱自乐、冷暖自知。这个观点非常符合本画册的作者康康。
《鬼魅秋色》40×50cm
《梦幻乔尔玛》30×46cm
康康大学毕业后，从事美术教育工作数年，教书育人，兢兢业业。然而，为实现自己的艺术梦想，还是义无反顾地辞去公职，进入中央美术学院进修深造。先后师从宋黎明、张垦、袁元、贺羽等教授，转眼二十年过去，康康经历了学习的辛苦、收获的快乐，油画专业的进步和成熟让她逐渐成长为一个有着独立见解的画者。
《绚目胡杨树》40×50cm
《醉舞的胡杨》40×50cm
在艺术学习的过程中，康康收获了爱情，找到了志同道合的灵魂伴侣，艺术和生活都得到了提升。痴迷而且专注的精神使其创作出大量的优秀作品。在她的画作中，百花怒放、河流蜿蜒、山峦叠嶂、人物传神……有馥郁的花香，有静谧的仙境，有苍茫的河山，有纯洁的灵魂……我是这些画作的观赏者，常常被这些生动活泼的画面打动。
《希望之路》40×50cm
《沙海红柳》30×50cm
《守望》40×50cm
然而，生活总不是一帆风顺，亦师亦友的伴侣病逝给了康康沉痛的打击，生活和艺术之路都陷入了瓶颈期。迷茫、困惑，深深笼罩着她。为了尽快走出阴霾，也为了在艺术上有更新的突破，她进入中央美术学院教授李铁生山水工作室高级研修班学习，先后随李铁生教授、王石染、董玮老师研修国画和书法，其谦逊好学、勤奋自律、孜孜不倦、意志坚定，使得自己视野渐宽，更丰富了自己的艺术细胞，从而取得了丰硕成果。
《秋的主旋律》40×50cm
《胡杨林初秋》30×46cm
《缠绵》40×50cm
生活中的康康衣着朴素、气质优雅、谨言慎行、内心强大，温柔而充满力量，眼神中透着一丝丝智慧的光芒。在她心中，生活不需要多好的物质享受，但对于画画却非常地痴迷和严苛，要求很高。
《大峡谷侧影》30×46cm
《沙漠精灵》30×50cm
《生命华章》30×46cm
癸卯年末，康康受邀南下广东，与书画友人相聚，相互学习交流，分享她出版的个人画集，畅谈心得体会，画友们受益良多。南方的冬日温暖如春，非常适合外出写生，她和友人背起画箱深入山海城市和绿美山村，运用稳重果断的笔触、斑斓的色彩将南国风光在画布上尽情表现。观其画作，能感受到她对生活的热爱、艺术的激情依然如初，在画中她重新找回了自己。
《醉卧沙场》30×46cm
《诗意胡杨林》30×46cm
《古村落·醉流年》40×50cm
甲辰之春，康康筹划出版新的画册，初稿我得以先睹为快。首先映入眼帘的是封面的油画《常忆二月兰》。笔触干净老到、潇洒飘逸，色彩高雅纯净、逞娇呈美，给人心旷神怡的感觉。再看画册中其他作品，每一幅都寄托着康康对生活的感悟和对美好事物的向往，笔触的世界，以墨彩为语言，表达了她内心深处的情感和思绪。这些画作不仅展现了其艺术功底，也反映出她在艺术道路上不懈追求的精神。虽经历困苦、茫然，有过喜悦、激情，但她始终坚持自己的梦想，不断探索和尝试。这些画作既有对传统的传承，又有对现代元素的融合，保持了自己现实主义的艺术风格。欣赏这些画作，不仅是一种视觉享受，也是一种心灵的触动，有助于激发我的想象力，提高我的审美观。在欣赏这些艺术作品的同时，我能感受到她独特的情感和思想。
《仰望》40×50cm
《秋日礼赞》40×50cm
希望读者能在这本画册中找到属于自己的体会和感受，让我们一起通过这些作品，解读画作背后的故事！
2024年2月28日于深圳
