工笔人物画技法 1

作者介绍：李永文，1955年出生，天津市人，文学硕士，现为中国美协会员、中国工笔画协会会员、天津画院院外画师、天津美院中国画系教授，擅长工笔人物画、风景画，多取材西北风物，风格写实，神形兼备。作品《阳光》获第六后全国美展铜奖，被中国美术馆收藏；《夏日》获首届中国工笔画大展“金叉奖”，另有作品曾两次获天津鲁迅文学奖。曾多次在港台举办个人画展，有大型画集和美术著作出版。
前言
中国工笔人物画萌生于原始时期，成型于先秦，魏晋面貌一新，唐宋高峰迭起，日后渐趋衰落，近现代又重新复兴、发展、繁荣。
中国工笔人物画不仅历史悠久，而且也是最先发展起来的画种。可以讲，自有绘画以来便有工笔画，自有工笔画以来便有工笔人物画，而且在很长的历史时期里一直是绘画的主体，出现了无数杰出的绘画大师和优秀作品。其他画种都是从工笔人物画中发展出去的，而且时间要晚很多。
工笔与写意
中国画一般分为工笔和写意两种。中国古代画家张萱、周昉、顾闳中等人的画是典型的重彩工笔画，而石恪、梁楷、黄慎等人的画则是典型的写意画，另外还有一些半工半写的画风。工笔画偏重于理睦，强调秩序、条理和规范，讲究制作，三矾九染，程序较复杂，有激情也不能像决堤的洪水那样发泄出来，而是要在不断深化的过程中慢慢地注入到作品中去，包括自己的思想、理念和追求，要有既敏感又冷静的头脑和精确的思考、缜密的经营以及恰如其分的安排，要求画得周周到到、明明白白、条理清楚、丝丝人扣，要将绘画的第一感觉自始至终地保持下来，内容和形式要达到高度的和谐(见右图)。而写意画却是一种即兴绘画，可以“逸笔草草，不求形似”，释放情感可以直抒胸臆，一泻千里，不为理法所约束，用饱含激情的笔墨迅速捕捉住瞬间感受；可以放笔驰骋、遣兴自娱、手随心运、一气呵成。要求写意画家要善于利用这些偶然效果，随机应变，因势利导，才能发挥出鲜活灵动的韵趣。