隋易夫

1923年3月出生，山东海阳人。历任新华社随军记者、青岛画院首任院长。于南京、武汉、济南、中国美术馆举办个人花鸟画展。作品《墨荷白鹭》由中国国家图书馆收藏入“善本特藏库”。画集由人民美术出版社于1984年、1995年分别出版，2004年出版《中国近现代名家画集·隋易夫》。作品《莲动下渔舟》入选《中国当代美术·中国画上卷》。1993年应邀赴中央美院讲学。现为中国美协会员，国家一级美术师，青岛市文联名誉主席，青岛画院名誉院长。 隋易夫纽约画展载誉归来

　　10月19日，应美国纽约《世界日报》之邀，市文联名誉主席、青岛画院名誉院长隋易夫从北京启程飞往纽约，举办他的第五次个人画展。这也是隋易夫先生第一走出国门，展示自己的作品。
　　纽约发函盛情相邀
　　《世界日报》是现今美国影响力最大的华文日报之一，十分重视中华传统文化在异域的传播与发扬，专辟场地建设了大型的“文化艺廊”来展示、张扬世界著名华人艺术家的成就。去年，《中国近现代名家画集·隋易夫》出版发行后，引起了世界日报的特别关注。由于徐悲鸿、齐白石、李可染、吴作人、潘天寿、李苦禅、黄胄……等名家的作品都曾入选《中国近现代名家画集》，他们通过阅读隋易夫画集，全面了解和认识了隋易夫先生的艺术成就，于2006年初，正式发函邀请隋易夫先生赴美国举办他的个人画展。函称：“素仰先生画艺精湛，享誉艺坛，特邀先生来世界日报“文化艺廊”举办个人画展”。
　　隋易夫纽约花鸟画展的请柬设计也颇费匠心，正反两面印着刘骁纯、周韶华、邵大箴、程大利等著名评论家对隋易夫艺术成就的评论文章。
　　当地媒体高调报道
　 10月21日，《世界日报》刊登了题为《隋易夫纽约首展花鸟画》的报道：
　　中国著名的花鸟画家隋易夫将于27日至30日在纽约世界日报“文化艺廊”举办个人画展。隋易夫表示，此次展览不仅要给纽约华人华侨带来中国的传统绘画，也希望汲取纽约大都会的文化和艺术元素。
　　高龄83岁的隋易夫是中国美协会员和国家一级美术师，青岛市文学艺术界联合会名誉主席以及青岛画院名誉院长，并历任新华社随军记者山东青岛画院首任院长。他曾经在南京、武汉、济南和北京的中国美术馆举办个人花鸟画展。他的作品《墨荷白鹭》由中国国家图书馆收藏入“善本特藏库”。作品《莲动下渔舟》入选《中国当代美术·中国画　上卷》。
　 这次首次在美国举办个人画展，隋易夫特别创作了《喜上眉梢》等49幅花鸟作品，希望与当地侨胞分享中国传统绘画艺术。他同时也希望能吸取西方文化的精髓，丰富自己的创作。
　　画展各界好评如潮
　　11月27日下午3时，“隋易夫花鸟画展”如期在纽约世界日报“文化艺廊”举行。美国国会华裔众议员孟广瑞和世界日报社长李厚维、旅美著名作家王鼎钧、著名画家杨克山等社会名流一起为画展剪彩。纽约各界一百多人参加开幕式和开幕酒会。
　隋易夫在开幕式上首先致辞，他说，今天展出的作品是我从地球对面的中国青岛创作的，是我奉献给华侨华人的一片热心，全球华人都是炎黄子孙，同根同祖，文脉相联。希望华人弟兄们朋友们品评指教。
　　同为山东人的王鼎钧表示，这次能够在纽约举行山东老乡隋易夫的个人画展，欣赏到很多平时难以看到的作品，让他觉得非常有光彩。
　　曾学过绘画的美国众议员孟广瑞对隋易夫画中展现的意境大为赞赏。他表示隋易夫的画落笔干脆，随兴而画，是一位典型的学者型画家，为这次画展所做的“喜上眉梢”是其中最有特色的一幅。
　　世界日报社长李厚维表示，隋易夫的画颇有齐白石和吴昌硕两位大家的风范，其画中展现的气势是现代绘画中少有的。
　　开幕式结束后，世界日报特为这次画展举办了招待酒会。在气氛热烈的酒会上，来宾簇拥着隋易夫畅谈他取得的艺术成就，很多人请他在请柬上签名留念……
　　4天的展期结束后，隋易夫向纽约华人教育基金会捐赠了自己的画作《长青不凋》。
　　近日，隋易夫已顺利返青，并开始为庆祝晚报成立15周年而举办的书画名家捐建“艺术青岛希望小学”活动进行艺术创作。行 健
　
　　吴昌硕、齐白石画脉的延伸
　　——我看隋易夫的画（节录） 刘骁纯
　　从美术史的角度看，隋易夫的画可以视为吴昌硕、齐白石绘画脉络的延伸。
　　中国传统绘画20世纪现代转型的“地壳运动”，隆起了若干大峰大脉，就画脉而言，突出者如张（大千）刘（海粟）的泼彩画脉、徐（悲鸿）蒋（兆和）的写实人物画脉、林（风眠）吴（冠中）画脉，其中吴（昌硕）齐（白石）画脉尤为巍峨高峻。而崔子范、隋易夫的绘画，则分别以各自不同的创造性延伸了吴齐画脉。吴齐画脉的后人不是齐白石的子孙，虽然他们追随齐白石的艺术，但基本处于模仿层面。
　　隋易夫之所以可以视为吴齐画脉的后人，是因为他拓宽了这个画脉、展开了这个画脉，有新东西、新创造，他的艺术有自己的面貌，形成了他的个人风格，而且在艺术上，他提出了独立的问题。
　　隋易夫有一个重要的艺术主张，就是他质疑“书法入画”的理论。这个主张在1996年12月30日给王朝闻的信中作了集中阐释。2004年人民美术出版社出版的《中国近现代名家画集·隋易夫》发表了那封信的节录，并加了这样的标题：《关于否定“书法入画”成套程式的通信》。可见经过长年的反复斟酌，他的观点丝毫没有退缩。
　　隋易夫在那篇文章中表达了十分强烈的改革愿望：“我之所以否定文人画的语言包括‘书法入画’，是因为它已经脱离现实基础，必须改革，中国画才有出路。”这种改革愿望和创新精神是推进隋易夫个性化艺术尝试的内在动力。
　　（本文作者为中国艺术研究院美术研究所研究员、著名美术史论家)