承办单位：浙江省美术家协会、浙江美术馆、中国美术学院科研创作处、中国美术学院艺术管理与教育学院
展览地点：浙江美术馆5、6号展厅
开幕式：2024年11月22日下午15:00，浙江美术馆中央大厅
学术主持：皮道坚
策展人：刘潇
01 水墨媒介反转
黄骏最显著的艺术创新在于其对水墨媒介的反向性应用：厚重的质感，深沉的表达，重新定义水墨的可能性，用流动、轻薄的水性材料塑造出坚实的体块和浑厚的力量感。
艺术家通过强劲的笔触来表现肌肉的张力和情绪的激烈，通过留白与浓墨的对比强化了挣扎的戏剧性效果，给人极具感染力的视觉体验。使水墨不再囿于传统中国画的花鸟鱼虫之精微，而化西方油画的形、色、光于其中。
02 尺幅突破界限
本次展览中的作品打破了传统水墨画尺幅的限制，有诸多巨幅作品。观众可直面感受水墨带来的淋漓震撼。穿行在展厅中，《致敬帕加马》的众神与巨人之战、《空山No.1》将近5米的时空长卷，令人目不暇接，仿佛历史与时代的车轮滚滚而来，近在眼前。
《秘境》系列作品庞大的物理尺度不仅刷新了观者的视觉体验，更为拓展水墨媒介的艺术表现力开辟了新的空间。使得水墨能够承载更为宏大的主题和更为复杂的叙事。
在这些大尺幅作品中，黄骏成功地实现了微观细节与宏观气势的统一，创造出震撼人心的艺术效果。
03 重构连接东西
“水墨性”重构乃指在传统文化与现代文化对话的过程中，通过反思和重新诠释传统文化的核心价值观，找到它在现代社会中的新意义，并对其进行结构性调整。
他们既保留了中国艺术的本土特质，又赋予其现代性的表达维度，使之成为连接东西方艺术对话的重要桥梁。
水墨艺术作为中国传统绘画的重要表现形式，其语言体系的重构与创新不仅关系到艺术形式的演变，也关乎文化传统在当代的转化。通过对黄骏艺术实践的系统分析，可以清晰地看到他在媒介反转、历史叙事、时空重构等方面的创新成果。
黄骏对水墨语言的创造性转化不仅体现在技法层面，更深入到文化表达的核心。其作品中蕴含的力量感、历史感与现代性，为传统水墨与当代艺术的对话提供了新的可能。
