中国画变化莫测的形态及其结构合成，绝非点、线、面的有机组合，而是我们民族美学、哲学、文化、精神的综合，代表了我们民族的优良文化和我们的世界观、人文观。因此，成功的作品，必需具备激扬人们高尚情操的意境，触发人们愉快联想的画眼，愉悦人们感官灵魂的内涵。这归根结底，都是作者丰富学识的综合反映，是作者高雅情趣的自然流露和作者绝俗品位的最好定格。记者今日专访的这位国画大师子祥先生就是这样一位画家。
子祥先生素爱游历四方，祖国的大好河山给他带来了无限的创作灵感。他虔诚地用笔端将一幅幅有气势、有内涵的作品呈现在大众面前，笔墨流畅，总是在意不自知、其然而然的状态中，笔墨从心，步入画境，子祥笔下出现了不少意境出奇的画作。《花迎喜气》就是其中一幅，图绘老梅新枝，蓓蕾竞绽，喧闹热烈的气氛宣告春天来临的消息，动人心脾。子祥先以劲键和时带飞白的笔触皴写粗干，再用写意法勾勒梅花，填颜色，恰到好处表现出梅花的风姿，富有生活气息。以书法入画，笔墨苍劲，透着几分金石趣味。他的画中回荡着一种大自然的磅礴生命之气，形成了鲜明生动、清新向上、雅俗共赏的个人风格。
谈到这幅画的创作，子祥谦逊的说，“我的梅花不奇、不特、不狂、不怪，技法传统，体裁传统，只是吸收了一些西洋画法。”其实，国画的创新要有深厚的中国传统文化修养。中国画精神的传承具体是要落实到学识和修养上，宋代大文学家欧阳修有句名言，叫做：“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。”画家有了深厚的文学功底，画中自有乾坤。为此，子祥十分注重提高自己的文化修养和人格涵养。所谓读万卷书，行万里路。子祥老师家中的书籍堪比小型图书馆，除了各种碑帖、绘画技法书籍外，不乏文史哲地各类书籍，子祥勤于学习，不仅熟悉我们民族的传统文化，同时吸纳任何与艺术有关系的学科知识。在他看来，“画中气韵是画家精神气质的体现，气从笔出，韵由水化墨而生，画有气韵方有生命，生命的创造是中国画之根本，它发于画家之心，传达画家之情意，无需任何翻译，亦能使世界各民族的人看懂，从中了解了中国的传统文化。中国画之于世界艺术宝库就如这梅花，清高冷傲，暗香浮动。”
访问已接近尾声，与大师对话，仿佛使我们的身心都受到了洗礼，我们能深切的感受到了子祥身上蕴含的那种深厚博大的国学精神与历史深邃，虽然身为大师，但他仍保持了低调简朴的生活方式和平和的心态，“去留无意，宠辱不惊”的忘我境界令人折服，愿子祥可以为我们留下更多的画作精品。
