中国美术名家:走进王景春艺术世界

        作者:董培升2020-06-03 09:48:05 来源:中国美术家网

        艺术简介

        王景春,河北省美术家协会会员,中国将军部长书画院院士,中国艺术书画院外联部部长,河北省企业界书画家协会常务副主席兼秘书长,河北省楹联学会艺委会委员,石家庄诗词学会终身理事,河北省政府文史馆书画诗词艺术研究院院士,国家一级美术师。


        《百子图》


        工笔春秋  古韵景象

        ——略谈王景春工笔画

        文/董培升


        王景春出生在承德围场的坝上高原,这里曲径通幽,优美宁静,没有城市的喧嚣、污染,不是桃源胜似桃源,是一处自然淳朴、野趣天成的旅游胜地。在坝上美丽的灵山秀水之间,培育了他爱美、知美、求美的心性,自小和翰墨结下了不解之缘,喜欢涂鸦,后来虚心求教,师从钟长生、江枫、徐文山诸名家,开始了研磨临池生涯。


        《骏马图》


        王景春承继了传统工笔画优秀品质,以其工笔精谨细腻的笔法描绘花鸟景物,宣泄自我情感。他的《百子图》拙朴灵动、童趣盎然,《四美图》之美女秀丽端庄、古典精致,《骏马图》的骏马遒劲苍雄、神态逼肖,《国色天香》《富贵花开》中的牡丹在简约中透着浪漫才情,画面姹紫嫣红、流光溢彩、典雅大气。这些作品不仅造型逼真,具有很强的描写性,而且富有情感的表达,能画出禽鸟活跃之态、花卉芳艳之色,从而使工笔画的创作在造型更加准确的同时,保持了线条的自然流畅和内容的诗情画意。


        《鱼》


        工笔画在唐代已盛行起来。一般先要画好稿本,一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿,然后覆上宣纸或绢,先用狼毫小笔勾勒,然后随类敷色,层层渲染,从而取得形神兼备的艺术效果。王景春嘴不巧,不善说,却能够撑得住气、经得起喧嚣。这么多年在艺术道路上孜孜以求,沉心做画,严谨治学,勤奋用功,做细活、做慢工,一枝一叶、一翎一毛、一笔一划都精心打磨,无不彰显着鲜明的古典美学特征和无穷的传统艺术魅力。尤其在生意场中摸爬滚打这么多年,他没有患得患失,不以己悲,不以物喜,潜心研究工笔花鸟的大小、层次、颜色差别,认真熔炼艺术作品的价值,让自己的技艺越来越精致。


        《工笔花鸟四条屏》


        工笔画的语言是以毛笔的敏锐性、透明均匀的渲染、绢或宣纸体现出的特殊机理效果,无论“勾线填色”,还是“没骨” 技法,都要在画前要打草稿和反复研究,不然失之草率、前功尽弃。他一方面注意借鉴他人所长,虚心请教不耻下问,全身心地研习工笔画的笔墨与色彩,形式与构图,传统与现代,风格与流派,气势与意象等多方面的艺术理论;另一方面特别发扬了围场人的吃苦耐劳精神,从一点一滴做起,务实尚学,用心思考,追求传统理想化的平静肃穆的美,强调造型的准确性。纵观他的工笔作品,一花一物都倾心到形式精益求精的地步,将自然形象洗练化与古典造型理性地完美结合在一起,宛若物欲横流中一缕翠绿的风。


        《富贵吉祥》


        中国传统文化在围场坝上有深厚的文化积淀,王景春执着地从中吸取养料,在画作的风格、形式、技法上,找寻能够代表本民族艺术的文化之根,用艺术的旋律和色彩建构文化基因里的生命回响。随着阅历与年龄的增长,王景春经过了坝上漫长的严寒,走过了充满希冀的“而立”之春,送走了难以忘怀的“不惑”之夏,而今一脚正在继续走向“乐知天命”的大门——对生命与艺术的领悟也愈发深刻,他深感自己是幸运的。



        《国色天香》











        《钟馗降福》



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        责任编辑:静愚
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