2024【艺术中国·福龙迎春】——画家倪利华作品鉴赏

        作者:admin2024-01-23 16:51:05 来源:中国美术家网

        【艺术简历】

        倪利华:湖北竟陵人,毕业于湖北大学,先后结业于广州美院、湖北美术学院、中国国家画院,入选湖北省中青年美术人才库,获湖北省"两个一百"美术人才培养基金工程。湖北省优秀文艺志愿者。

        现为:二级美术师,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员,《中国书画网报》特约执行总编,湖北省美协会员,湖北省书协会员,湖北省红色书画院副院长,广州市岭南国画院副院长,扬州八怪书画院特聘画师,中国香港画院研究员,倪氏书画院副院长,天门市美协副主席。湖北美术学院特聘教授,湖北省国画院外联部主任、专业画家。

        艺术简历及作品被《美术》《美术鉴赏》《人民日报》《中国文艺评论》《美术报》《中国书画报》《中国书画网报》《湖北日报》《书法导报》等专业报刊、杂志刊登转载。出版了《倪利华山水画集》《利墨积染气自华——倪利华山水画》,作品被多家艺术机构及收藏家收藏。

        《白马店写生》68×45cm

        利器常磨斫精华

        ——读倪利华写生稿《三峡墨韵》嘉年华

        近读陈传席先生《中国山水画史》,对山水画的历史进程了然于胸。元代是抒情写意山水画高峰。元画的主要作者是士人。他们或游荡于山村水乡之间,恣情于山水画的写意。元代大文人鲜有不会作画的,赵孟頫、王冕、倪元林等是著名的作家、诗人、又是第一流大画家。元代几乎所有的画家都有诗文集存世,几乎所有的作家都有题画、议画的诗文存世。

        《翠岭秋天外》136×34cm

        元画以高逸为尚,放逸次之。这是士人闲逸、苦闷、悲凉、委屈的精神状态所致。“八娼九儒十丐”的等级,刺激这些“老九”们追求高逸,表现高逸,这是元代山水画以高逸为尚的思想根源。所以,倪云林的“逸笔草草”“聊以写胸中逸气”说,最能道出元代绘画的精神。

        《长夏春月风自清》136×68cm

        如果说勤奋是画家走向成功毕竟之路的话,倪利华画家特别勤奋,想不成功都难。他长年奔波劳碌于写生一线,对景写生,画山胜似山,画景可乱真。他手中的笔不受真实场景控制,画山不像山,画出了心中的真山水,笔随情走,画作别开生面。进入创作,他权衡写生稿与心中的思绪对话、交融,再画出那山那水那云那溪,但比真实的山水更耐看更耐读,是思考让他稳操胜券。他的艺术之路嘉年华。

        《江上人家》136×34cm

        “嘉年华”是一个源自欧洲的词汇,意为“欢乐的节日”或“庆典&rdquo。嘉年华这个词汇最早起源于古罗马……为什么把倪利华写生喻为嘉年华,是因为他除了正常公干以外业余时间,几乎全部都花在写生创作中。他视写生、创作为生命的全部意义,这是他的艺术主张与情结。一有时间,背上画架游山玩水,以写生消费时间,回家躲进画室开始创作。工作、写生、创作三位一体,机械地重复,如同画一幅画,反复勾勒反复填色反复矾染一样,不知疲倦地重复着。况且,重复时画面又会出现意想不到的东西,这就指引他更加兴奋和投入,反复地勾勒、点染、皴擦,反复地观望、思考甚至发呆,发呆到自己脑中一片空白,然后从空白中幻觉出恍惚的影子,而这并不清晰的影子,哪怕模糊,只要有这幻影,他就兴奋,兴奋时忘记休息忘记喝茶直至完成,这才是最原始最真实也是他最渇望的艺术真诚,为了这些所做一切都是铺垫,并认为这些铺垫是需要而且还要继续之。人真怪,也许不经意中,就会找到自己追寻的那片艺术星空。

        《桃花园人家》136×68cm

        《三峡墨韵》是倪利华今年去宜昌白马营写生基地十多幅画稿中的一幅。常年的写生,成了他生活艺术化的标配,也是他迈向艺术生涯的驿站。三峡之险峻、奇逸,随着三峡大坝工程的建成,高程蓄水后三峡景观出现许多变化,山区景物到处透出一个秀丽、灵动。利华师兄笔下的墨韵,苍茫中见灵犀,淋漓中现酣畅。一管墨,伴随笔触的点染,拖曳,留下墨痕千缕,云气若干,生发之韵自笔尖翻耕而出,那么刚劲有力,弹性十足。墨团的斫击,如一柄锋利的斧刃,刀斧砍削的山石,呈现出坚毅的大山基因,那永不示弱的钢铁意志,是笔墨裹绞出的特效,既烟云飞扬又山水沉雄,这是三峡山脉的生命意志。大山深处的团团翠绿,是绿色家园之本色,那点染的赭红十分显目,是房舍安身立命的旗语。笔墨与生宣的亲密触及与碰撞,产生的朦胧之美,不亚于诗行的跳跃多变、起伏跌宕。其实,每一根线条,每一团墨迹,都饱含画家对物象本真的体验。近墨滋润,远景萧飒,无不揭示三峡白马营之独特地理风貌。画家以心入画,以画传情,探洒对生活之热爱。

        《武汉印象》136×68cm

        倪利华画画,不追风不讨巧,沉迷执着只为韵,墨出五色求精华,他对笔墨的孜孜以求,诠释了艺术的追寻源于内心对生命的真切体验和感悟。

        【雪韵小语】155

        癸卯年圣诞节曾凡国于璞石斋

        《岭上人家》68×68cm

        《夏日胜春潮》220×190cm

        《渔歌晚唱》68×68cm

        《佛岩春溪》180×96cm

        《春山涌黛》136×68cm

        《八月湖水》220×190cm

        《晨曦》160×200cm


        参展作品:

        2017年,作品《清夏潺潺》获“悲鸿精神——第二届全国中国画作品展”优秀奖(中国美术家协会主办)

        2018年,作品《天台山秋韵》入选“写意苏州”(山水篇)——全国中国画双年展。(中国美术家协会主办)

        2018年4月,作品《嘉木繁荫》入围“同源——首届中国画作品展”。(中国美术家协会主办)

        2018年,作品《岩栖幽事》入围“诗乡画城·潇洒桐庐”——全国中国画作品展。(中国美术家协会主办)

        2019年5月,作品《春满大别山》入选“新时代,新意向”——首届全国山水画双年展。(中国美术家协会主办)

        2019年4月,作品《群壑修已瞑》入围第二届“邮驿路·运河情,”全国美术作品展(中国画)(中国美术家协会主办)

        2018年12月,入选由省文联、省档案馆联合主办的一一奋进新时代,壮阔荆楚潮湖北腾飞四十年大型成就展。

        2018年12月,入选湖北省美协主办的——画说麻城2018湖北省美术作品展。

        2018年11月,入选由湖北省美协主办的——歌唱新时代,描绘新大冶纪念改革开放40周年湖北省中国画美术作品展。

        2018年12月,入选由中国文联,中国美协,省宣传部为指导单位,省文联为主办单位,省美协,省国画院承办的——写意长江湖北省中国画作品展。

        2019年9月,作品《梦游家山》入围纪念林凤眠诞辰120周年——客都梅州、凤眠故里全国中国画作品展(中国美术家协会主办)

        2020年8月,作品《红色大别山》入围“神圣长白”全国中国画作品展(中国美术家协会主办)

        2020年11月,作品《家园》入选写意、苏州(花鸟篇)——全国中国画双年展。(中国美术家协会主办)

        2020年11月,作品《湖水八月》入围行千里、致广大——第十一届中国西部全国中国画、油画作品展(中国美术家协会主办)

        2021年7月,作品《八月湖水平》在“百年辉煌、武汉记忆”庆祝中国共产党成立100周年全国美术作品展中获入会资格。(中国美术家协会主办)

        2O22年8月,作品《家山新貌》参加第三批湖北省“两个一百”美术人才培养基金工程展。

        2O22年11月作品《阳光下的渔村》入围全国中国画写意作品展(中国美术家协会主办》

        2O23年9月作品《晨曦》入选“泾上丹青”——2O23中国写意画作品展(中国美术家协会主办)


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        责任编辑:静愚
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