方寸显精神 笔墨见真章--访著名画家刘国卿

刘国卿，字卿者，1944年生于德州，毕业于山东轻工业学院美术系，授业于著名国画大师李苦禅先生。现为中国国画家协会理事、齐鲁中国画艺术研究院院长。先后在菲律宾、韩国、日本，以及北京、上海、西安、广州、南京、兰州、大连等地举办画展，作品多次入选中国美协组织的全国大展并获奖，并被中国美协、中国美术馆、中央电视台等单位和国内外友人收藏。 中国写意花鸟画讲究笔墨和气韵，刘国卿积数十年的功力于笔端，创作的写意花鸟画笔精墨妙、流畅自然，彰显出其特有的艺术魅力。
作为李苦禅先生的入室弟子、当代实力派花鸟画名家，刘国卿的写意花鸟画继承和发展了苦老的绘画精髓，笔墨间透露出大师的艺术印迹，既沿续了传统笔墨的情趣与内涵，又透着现代的新意与气韵，画面结构从容大气，用笔率意洒脱。今日记者对其进行了采访，于方寸宣纸间见识了他的笔墨真章。
刘国卿先生自幼即习书画，中学毕业后，他如愿以偿考入山东轻工业学院美术系，就读于“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”的泉城济南，名泉美景为他习字作画平添了几分灵性。大学毕业后，刘国卿分配到潍坊，那里曾养育了贾思勰、张择端、刘庸、臧克家等诸多历史文化名人，以“诗书画”三绝闻名于世的扬州八怪之首的郑板桥就曾在潍县做过知县，至今潍坊城里不少地方还留存着老先生的墨迹，正是这些深厚的历史文化积淀，让刘国卿沉醉其中受益匪浅，为他以后的艺术人生铺就了道路。
1964年，刘国卿拜国画大师、中央美术学院教授李苦禅先生为师，跟随苦老习字作画，得苦老耳提面命，使他在书画艺术上提升到了一个新的层次。正是受苦老的言传身教，刘国卿45年如一日笔耕不辍，刻苦习画，谦虚做人，在继承苦老艺术精髓的基础上，通过多年的艺术实践，师古人，师造化，不断提高自身修养和绘画技艺，逐渐形成了自己典雅脱俗的艺术风格。
刘国卿的画路较宽，梅兰竹菊、松鹰藤萝、芭蕉鹭鸶、雄鸡山雀、瓜果梨枣无不入画。他的兰花，清瘦淡雅，着意不工，透着孤傲高清的气质和风骨；他的墨竹，或老干新枝，或风雪雨露，大都充满着一种勃勃生机，给人以神清气爽之感；他的鹭鸶，横涂纵抹用笔简洁，动静相宜错落有致，使画面增加了无穷的活力与意趣。读刘国卿的作品，便如同走进了现实生活中的花鸟世界，芭蕉林中，体会垂天绿雨的气势；泛舟荷塘，感触浩瀚烟波的气氛；独步竹径，仰观劲节参天的凌云境界……触景生情，孕情生景，让观者留恋其中，体味那妙不可言的神来之笔的韵味。
刘国卿喜欢作大画，如2009年7月份赴李苦禅艺术馆举办个人画展时就分别以松鹰、荷花、紫藤、墨竹为题材创作了4幅各150平方尺的巨幅画作，作品凝重朴实，磅礴大气，让人叹为观止，若无几十年笔墨功夫和驾驭全局的能力，岂能为之？刘国卿也画斗方小品，无论是清雅的腊梅水仙，还是朴素的萝卜白菜，无不维妙维肖，充满了生活的情趣，可谓是“方寸显精神，笔墨见真章”。

在多年的艺术生涯中，刘国卿始终铭记着苦老一直重视的“外师造化，中得心源”的教诲，于无意间得意，从有形中忘形。纵观刘国卿的作品，凝重、浑厚、大气，让人看不透赏不够，或许这就是人们索其寸纸引以为荣的缘由吧。