王利军—踏出深闺人渐识（作者 刘士裕）

●艺术——究其实质应是生命的一种诗意的生活。诗人呈现了艺术家的乐观与浪漫，也呈现了艺术家的品味与价值取向。

●热爱生活、沉浸生活乃至感悟生活、感恩生活，是艺术家的必由之路。每每带着收获的喜悦，我更多地为生活与自然之美而陶醉。

●艺术作品是艺术家情感和生命体验的结晶。

——王利军



翻开王利军的艺术履历，我们深深地感受到他的实力和潜力。

就说实力，自1986年创作水墨山水画《岛城春色》获“青岛首届青年文学艺术大奖赛”金奖至今，作品先后参加全国、全军各类大展27次，获奖19次，并多次参加国家级及海外大型邀请展和提名展，有多幅作品被国内外团体及友人收藏，被圈内人士称为“获奖专业户”。

要说潜力，非凡的业绩来自扎实的功底。默默作画，不事张扬是他的性格。每当取得成绩，人们把目光聚向他时，他却沉下心来，梳理思路，选准方向，潜心修炼，积蓄力量，实现新的腾跃。

这里介绍的，就是凭实力和潜力卓立于当今中国画坛，并为世人瞩目的青年画家王利军。

“生命与生活并非蜜做的胶糖，亦有黄连般的苦难”

王利军有一个天真而富于梦幻的童年。

他1962年出生在河北省乐亭县城关镇蒙庄，父母都是庄稼人，摆弄爷爷屋里那些线装书，便是他幼时的乐趣。或许是天赋，利军从小就特别喜好画画，整天在墙上地上涂抹。上了初中，兴趣越来越浓，从周一就盼着周六下午那节图画课。平时，他经常在作业本上描画课本上的插图。爸爸妈妈觉得他“不务正业”，有些担心。在北京工作的姨夫回来却说：“让他画去吧，兴许将来是个画画的好苗子”，并大老远给他带来一捆晒图纸和一包素描铅笔。受到鼓励的小利军兴冲冲地买来两个小石膏像，像模像样地画起来。虽然他不懂得什么叫素描，但画得真切。直到上了高中，他才第一次看到画册。

1979年高中毕业，王利军同四五个爱好美术的小伙伴到县文化馆学画画。在魏革新老师的指导下，他开始知道什么是素描，怎样画素描。当时条件很差，没有床，他们睡通铺；没有食堂，就每周回家一趟，带些咸菜和米，自己做着吃。只是冬天特别难熬，有时早晨起床，脸盆都结了冰。县里成立刺绣厂，生产出口的枕巾、毛巾，王利军和同伴被派去搞过图案设计。

机会总是属于那些有准备的人。年底，征兵开始，第一天报名，第二天体检。王利军凭借仅有的一些绘画基础，被海军接兵部队首长看中了。复检时王利军出了鼻血，医生诊断为鼻腔溃疡，降为“合格陆”。这位首长找到医生说：“这个兵我们一定要带走，那怕多带一个兵都行。”就这样，王利军顺利地穿上了漂亮的海军服。

在青岛海军某部，他一入新兵连就当上了副班长，不久又调到连部当文书。春节到了，团里组织板报大比武，王利军如鱼得水。结果新兵连的绘画拿了个第一，王利军当然是头功。

一天，连长把他叫了去，说：“上边要调你走，我们已经‘顶’了半个月了。本想把你从家里带来，将来即使提不了干，转成志愿兵也要把你留下来。现在我们‘顶’不住了……”听着听着，王利军眼圈湿润了。

“我常常在波澜壮阔的海边一唱三叹地

留连，因此，我才成为在那艺海拾贝中十分幸运的孩子”

1981年3月，王利军调到北海舰队军人俱乐部当上了电影放映员。农村来的孩子不怕吃苦，倒是画幻灯片、画海报把他难住了，凭他那点本事哪里应付得了。怎么办？市里工艺美术学校有个美术班，他没赶上开学。就是插班也要上。每周五晚上借来自行车，赶20多里路去上课，他硬是坚持了两年。

美术班的孙老师是报社美编，对这个小战士很偏爱。每到周末，总把他叫到家里，为他修改画稿，讲解画理。时间长了，老师说：“光写生不行，只临摹不搞创作也提高不了。创作要慢慢来，从简单到复杂，试试看。”是启发，更是鼓励。王利军设计了两个刊头，改了十几稿，寄给《青岛日报》社。一天他正放电影，一位战友兴冲冲地跑过来，指着手里的报纸说：“利军，你的画上报纸了！”当辛勤的汗水被社会承认，名字第一次变成铅字时，他高兴得不得了。王利军清楚地记得，那是1983年5月末。他领回8块钱稿费，又加上两个月的战士津贴，买了两件皮背心寄给了老家的爷爷和奶奶。

真正意义上的创作则是1984年的事了。他的处女作《风雪之夜》先是在青岛市展出，后又被选送参加“海军美术作品展览”，刊登在《青岛日报》和《前卫影苑》上。王利军喜不自禁，挂在放映室里。晚上睡不着觉，坐起来，打开灯仔细端详，心里美滋滋的。躺下后，还是睡不着，再坐起来看，直折腾了三四次。

第一次成功，撩动了王利军胸中的创作激情，一发不可收拾。1986年5月创作的《岛城春色》，吸收了版画的构图、油画的色彩，获“青岛市首届青年艺术大奖赛”金奖；1988年创作的《蓝色交响曲》入选“第五届海军万里海疆画展”，与张道兴、周永家等名家作品在中国美术馆同室展出；1991年创作的《先驱》获“青岛市建置100周年美术书法作品展”金奖。作为同乡，王利军成功地刻画出历史巨人、中国共产党创始人之一李大钊高昂、刚烈的气质和精神，《先驱》成为他的奠基之作。

这里需要提及的是周永家教授。到青岛的第二年，王利军便开始向周老师学画，他至今仍经常忆起那耐心、真切教导的场面。这种高层次的启蒙，使他的创作能够始终站在较高的基点上。王利军在青岛的作品，无一不是受周教授的影响，并以他的作品为参照创作的。

艺术上的起步，没有使王利军自我陶醉。他认为，没有哲学头脑的画家成不了真正的画家。他横下心，用6年时间，读完了大连政治学院政治系函授大专班、上海华东师范大学中文系本科班的课程。他的本科毕业论文《心灵颤动——意境美的捕捉》被评为优秀论文。他的导师安振兴教授在评语中写道：“这是一篇长期从事绘画创作，并卓有成效的创作论，集中了艺术创作思维灵感获得的心理感受。论文最为精彩的是关于《先驱》的创作谈。作者不仅从内容着眼，并且深入地论述了形式创造的‘意境’问题。事实上已上升为对中国文化的哲学思辨，联想广博，析理深刻，具有创见性。”

王利军在滨海城市青岛度过了他艺术生涯最初的20年。他说：“使我获益最多的莫过于那辽阔而富有诗意的大海，坚如磐石的海岸，以及心胸如这大海一般宽阔、意志如这海岸一般坚强、情怀如这浪花一般浪漫的水兵。坐在海边去看海潮、去听海音、去嗅海味、去读海韵、去念海情……成为我生命中的重要组成部分。”王利军要燃烧自己整个的生命，去表现战士的多彩生活，讴歌水兵的精神世界。

“作为一个以画为伴的画家，对于自身艺术价值的刻意追求莫过于寻求到此种生命的‘梦’境与‘醉’态”

王利军在寻求生命的“梦”境时，头脑是清醒的。

他说：“我同大多数画家不一样。他们专科、本科毕业，在美术学院受过系统正规的训练，有扎实的基本功。而我是从美术员、宣传干事走过来的，始终处于业余状态，感性的东西多，直觉的成分大。”在作品入选全国美展，并屡屡在全国、全军展览中获奖后，王利军反而有了危机感。他说：“我必须补好这一课！”

1997年，王利军以优异成绩考取解放军艺术学院美术系中国画专业。他一方面不因入学前有作品发表而放松对基本功的训练，认真上好素描、速写、花鸟、山水、人物、工笔、写意等每一节课；一方面调整自己的创作思路，更加注重锻炼笔墨的塑造功能和形象的感染力。

2002年，王利军到中央美院国画系硕士研究生课程班进修，他称这是“充电”。这时他已是海军文艺创作室的专业画家了。白天，练造型，练笔墨，珍惜一分一秒；晚上，参加学术活动，环境学、建筑学、文学、音乐等，什么讲座都听。没有讲座，便一头扎进图书馆，直到闭馆。一年时间，他把中央美院的图书翻了个够，增长了知识，丰厚了学养。

王利军在沉浸于生命的“醉”态时，感情是真挚的。

他说：“只有沉潜到生命与生活海洋深处的人，才能体悟到这生命与情感的本质；也只有在底蕴深厚的作品里才能实现对艺术技巧在更高层面的探求。”如果把生活比作一杯浓酒，王利军在热爱生活、沉浸生活、感悟生活的实践中，尽情地享受着它的清醇与甘甜。

调离北海舰队的王利军，每年仍要回“娘家”住上一些日子，因为这里有他日夜思念的大海、水兵，这里是他创作的摇篮。

2002年，创作室全体成员到北海舰队潜艇部队体验生活，支队首长授予他们列兵军衔。早晨，同水兵一起跑操；白天共同出海训练；晚上，水兵睡上铺，他们睡下铺。更艰苦的是潜艇上吃的、喝的，就连空气里都有柴油味，加上40℃的高温，许多战士吃不下饭，睡不好觉。一些农村来的水兵，为了省下100多元钱，连罐头也舍不得吃。潜艇每次出海都有可能回不来，当看到战士长航出海前写下的遗书时，王利军眼里噙满泪花。此时此刻，他才真正体味到：军人中最苦的是海军，海军中最苦的是潜艇兵。回来以后，他心情久久不能平静，产生了泉涌般的创作灵感与激情。他先是画了一幅《轮机兵》，在此基础上又创作了《长航日志》。画面以拥挤的机舱及纵横交错的管线为背景，一个穿着水兵服的战士在值勤，两个穿着作训服的战士在细心地商讨维修方案。其中一个挽着袖子，端着工具箱；另一个敞着怀，正挥手擦汗。旋转的构图，狭窄、压抑、闷热环境的渲染，人物个性化的处理，表现出水兵在艰苦的环境中默默工作、无怨无悔的奉献精神。《长航日志》创作时正值盛夏，画室里没有空调，房顶被晒透了。王利军穿着背心、短裤，整整画了3个月。心灵的沟通，环境的契合，使他在创作时情同身受，下笔游刃有余，令作品形中寓神。

如果说到军艺后王利军开始进入转型期，那么，近几年的实践表明，他的创作已经实现了从感性到理性、从技巧表现到精神内涵传达的转换。从入选“第九届全国美展”的《警报》到《抗联战士》、《火红的歌谣》、《涛声渐远》，从《轮机兵》、《青春无悔》到获得“第二届全国中国画人物画大展”优秀奖的《长航日志》，由于观念技法上的突破，笔墨的日臻成熟，王利军终于找到了自己的艺术语言，画出了个性。这里，他力图从一个平常的视角，重新审视自己熟悉的水兵生活。通过捕捉、体验、提炼，已经由表象的随意传达进入到对生命的本质和人生体验的深层开掘，在平凡的人物造型中，塑造出一个个有血有肉的人民战士的高大形象。

“在‘醉’态的迷狂中营造出生命中

理想生活的梦境，使生命超越现实的阙如而走向圆满”

王利军是一个不会“包装”，又不善“推销”自己的人。如今，他在全国性大展中多次获金银铜奖，满可以出一本像样的画集。然而，谦和恬淡、含蓄内向的王利军却不肯“入流”。他说，画画是个慢功夫，切忌好大喜功，急功近利。以我的体会，头几个台阶比较快，今天获个奖，明天获个奖，很见成效。中间有个平凡期，可能是一段很长的时间，不愠不火、不急不躁、不见成效、不为人知，直到准备充分了，再去攀登新的台阶。正是这段平凡过程将最终决定一个画家的艺术品位。画集不能急着出。出了，又不能把不满意的作品挖下来，难免遗憾。画也不能急着卖。卖了，有一天连你自己也看不下去，又不能一张张去人家墙上摘下来。

王利军是一个做事有条不紊的人。自学画以来，他习惯于为自己制定“五年计划”，一年一个小台阶，5年一个大台阶。从1984年的处女作《风雪之夜》，经过《先驱》、《警报》，直到2004年的《长航日志》，20个寒来暑往，走一步铺一块石头、垫一块砖，稳扎稳打，迈向既定目标。对于今后4个“五年计划”他作何打算呢？恩师刘大为曾对他说，到你这个年龄段，应该有几件立得起来的作品，起码要让别人熟悉你一张画，就像蒋兆和的《流民图》，王盛烈的《八女投江》那样。王利军说：这就是我追求的目标，实现目标的关键是要选好主题和切入点。这个目标很高，可能一辈子也达不到，但我要朝这个方向努力。

王利军又是一个很讲实际的人。他说，只要有机会，我还要去“充电”，到大专院校进修，到大环境里面去学习。一个新理论、新概念、新观点，就是一个启发。现在信息量这么大，周期又这么短，关起门来画画哪行，没两年就又跟不上趟了。至于更远一些的目标，王利军说要多积累，不断提炼自己的笔墨语言，提升自己的艺术品位，顺其自然，水到渠成。

一位踏出深闺人渐识的青年画家——王利军，他的未来不是梦。人过四十，丰富的阅历，健康的体魄，再加上对艺术的正确理解和执著追求，我们期待他新的腾跃。



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王利军，1962年12月26日生于河北省乐亭县。曾就读于大连海军政治学院政治系，上海华东师范大学中文系，解放军艺术学院美术系，中央美院国画系研究生课程班。现为海军政治部创作室专业画家、中国美术家协会会员、中国硬笔书法家协会常务理事、中国民俗摄影家协会会员、国家一级美术师。

王利军擅长国画人物兼及山水、花鸟等，作品多次参加全国、全军美展并获奖。《阔海》入选“纪念建军65周年全军美术作品展”；《海之子》入选“全国第八届美术作品展”；《破晓》入选“全国首届中国画人物画大展”，获优秀奖、海军“金锚”文艺创作二等奖；《链》入选“全军第九届美术作品展”，获优秀奖；《警报》入选“全国第九届美术作品展”；《赶海》入选“当代中国青年书画展”，获一等奖；《火红的歌谣》入选“全国中国画作品展”，获优秀奖；《岁月如歌》入选“新时代中国画作品展”，获铜奖；《潜水兵》入选“全国中国画作品展”，获铜奖；《火线》入选“首届小精品中国画创作大奖赛”，获银奖；《海风》入选“第二届全国中国画展”；《汛期》参加“菜乡情全国中国画作品”提名展；《长航日志》入选“第二届中国画人物画大展”，获优秀奖。

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