著名画家、学者李燕教授访谈录

李燕教授是著名的画家、学者，艺道高超，学问沉厚。李教授的国画作品秉承传统文人画，蕴涵着深厚的文化底蕴和深邃的哲理，但每幅作品的表现形式、艺术语言却都有自己独特的创新。李教授的作品有很强的艺术感染力，其文化内涵使人深思。特别是他的历史人物画，犹如哲人细语，让人在历史的苍茫中体味到人生的空寞与悠远。李教授国学丰厚，多才多艺。他的演讲谈古论今，纵横挥阖，听之，犹如在历史中盘桓、于未来中徜往。每谈及文物古迹，李教授感慨良多，作为全国政协委员，他以实际行动致力于文物保护，被誉为京城保护传统文化"四大铁杆"之一。对于先父李苦禅大师，李教授崇敬有加。其教书育人之良苦、诲人不卷之师心，正得宜于大师的遗德和教诲。而谈及个人的声望，李教授则把自己比作竹子：虚心有节。白居易曾云：竹子"根坚树德"。在与李教授的交谈中，我们会感触到他不时流露出来的文人气度和学者风范。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　·纵横恣意 笔下珠玑
　　李教授曾经创作了一幅名为《五色土》的作品，他把画面分割成五块，中间黄色代表皇权，左右两侧蓝和黑色代表国家统治的强权机构--军队和司法，上方为一片穿着红袍的官僚形象，在红、黄、蓝、黑的重压之下，用白描手法刻画出各种职业的老百姓挣扎在社会的底层。李教授《五色土》的创作，可以说更形象、更直接而又深刻地道出了五色土的实质内涵。
　　1989年11月，印度ＣＣＭＢ科研机构的领导人巴尔加伐教授开辟了一个名叫《艺术与科学关系》的边沿课题，想通过中国驻印大使馆"邀请一位对艺术与科学都有兴趣的中国画家，共同探讨这个课。李燕中选，赴印参与研究。其后，李燕多次在国内外就此课题发表演讲，颇受科技界关注。1997年7月，在与国家航天部门共同举办的一次艺术家与科学家的特殊联谊会上，李教授即兴创作了一幅8尺大画《大鹏图》，百余位到场的科学家和艺术家都在其上签名留念。1999年底，《大鹏图》搭乘中国的第一艘试验载人飞船"神州号"顺利升空，并安然返回地面。由此，该画遂成为人类历史上第一件飞天凯旋的绘画，成为了中国艺术家与科学家完美合作的一次成功的尝试。作品被正式载入《大世界吉尼斯之最》。

觅食图
　　清华大学在庆祝建校90周年的大型主题艺术展《艺术与科学》开幕时，展出了李教授的作品《老子与爱因斯坦》。两位对人类历史进程产生重大影响的伟人、思想家，跨越爱因斯坦的相对论时空、跨越不同的文化和科学领域、跨越不同民族，走到了一起！如果没有高深的艺术和文化造诣、深刻的思想和超人的思维，很难想象能有出如此宏大、意义深远的大手笔，而且再一次引起《大世界吉尼斯之最》的注意。
李教授创作题材广泛，人物、山水、花鸟、走兽皆能，注重兼收并蓄，不囿于一家一法，画风随画意而多变，而能各得其妙，实谓纵横恣意，笔下珠玑。
　　李燕教授在充分汲取传统的文化的同时，也关注时代的新思想、新发展，艺术观念、思想非常活跃。"艺术没有新旧之分，只能以好或不好论之，以是否合乎美术标准论之"，李教授说，"50年代以来，隔一段时间关于中国画是否呈衰败之势就会有一次争论。中国画是中华民族文化精神的有机组成，现在，中华民族在复兴，中华文化在复兴，中国画也在复兴"。
　　李教授说，国画家要秉承一个宗旨，就是你跳动着的心灵脉搏要与中华文化的脉搏一致，你的美术创作要有时代的义务感。一千多年前，大唐时期的艺术理论家张彦远就说过，美术有它自己的社会义务，即"成教化，助人伦，穷神变，测幽微"。所以，中国画要起到振兴民族的作用，我们需要的是能够形成民族凝聚的艺术。
　　李教授还说，"艺术创新"应是精神上的创新，精神就是这个时代的精神。面对西方价值观念和绘画手法的影响，中国的画家在感受着东西方文化撞击的同时，也要睁眼看世界，但必须遵循一个根本，那就是"中学为体，西学为用"。
李教授强调：今天，中国画也要提倡科学精神。我们这个时代的画家在精神上和古代画家是一样的，要为民族发展提供精神力量，并以科学的精神从事绘画。清华大学90年校庆画展上，我的一幅便名为《老子与爱因斯坦》。老子曾说'道可道非恒道'；爱因斯坦亦曾说"科学没有永恒的理论"。老子所在的中华重道而轻器，终因挨了洋鬼子利器之重击；爱因斯坦所在的西方则争相把科学引向重器之技术而轻道，正以空前之速破坏自然和谐与人类和平。惟有以道治器，以公德约束科技，才合乎人类生存的科学。绘画艺术为人类生存科学服务，才合乎艺术科学的主要职责，而世界上惟我中华有长篇题字与意象绘画交融的文人画，这是我们的长技。
李燕教授以一个艺术家的胆识，探索着"人类的终极关怀"。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　·艺于艺外 德于心中
　　李燕教授博学多艺，不只是书画吸引广大读者的关注，李教授的文章、主持的电视节目，也都成为读者、观众的热门话题。李教授的大型学术演讲，少则一百多人，多则上千人，而且经久不衰。有时持续时间三小时，甚至最长时间六个小时中间不间断，从来没有几个人中途退场。听众是唯一的权威，他们热烈的掌声，是最好的评判。"最重要是注意群众"，李教授说，"他认可你了，那就是最大的安慰。我不想信，那种画得人眼所看不懂的就是最高艺术"。



群猴百卷图
　　李教授读书、研究都非常广泛，从中国的儒、道、十三家、三大派，到佛教、禅宗；从共产党三个版本宣言，到资本论，从西方的各种思想流派，到影响较大的各个宗教，李教授无不广泛涉猎。李教授说："我研究佛教文化在中国形成禅，怎么影响中国文化，形成中华文化不可缺少的一部分，他的合理内合在那里，如何用禅来激发人的思维"。而且，李教授经常把最新研究成果与教学实践相结合，思想切合实际，增加了教学的理论深度，深受学生的欢迎。按学生的话说就是："听李教授的课是享受'文化大餐'"。李教授还广泛研究历史、中国近代史，以及人类社会的整个思想对历史的影响和意识形态的发展变化。李教授说："闭上眼睛，我大概就有一个中国的历史坐标；没有历史坐标，历史人物就无从谈起，历史评价就无从谈起。人们的任何思想都是由意识形态决定，不同的历史时期，人们的意识形态不尽相同。因此，真理要与时俱进。
　　广泛而全面的文化修养，反过来滋养了李教授的艺术创作，因此当我们欣赏李教授的作品时，才有一种非凡的艺术感染力。李教授说："诗人不是专业的，专业的诗人做不出好诗人，像李白，并不是专业的诗人"。
工夫在诗外--古人说得不错。

　　李教授赢得了很高的社会美誉，但却非常谦虚。李教授说："现在国家形式好了，称蒙错爱，让我当了政协委员，九三学社社中央教育文化委员会委员，跨两个政协，在这种形式下，不免会听到过奖之誉，意美之词。但人要有自知知明。 作为一个从事艺术专业的人，不管是画画，写字，还是唱戏，如果唱出，画出、写出一点风格，给大家留下很深的印象，这可以叫家。一家之言，一家之作，一家之见，称为画家、作家。鉴于这一点，我对自己的定位充其量就是这几样：一我是画家，继承先父苦禅老人的大写意，创自已的风格，我不是跟老一步一去完全继承他的风格，我是美院八年科班加上家教与自己的努力，现在已经快花甲之年了，也算是一个画家了，我想免强叫作著名画家，因为已经有自己的读者和观众群了"。

　　李教授还是被誉为京城保护传统文化的"四大铁杆"之一。 李教授常说："没有北京的文化，就没有李苦禅，没有老舍，没有齐白石。传统文化不代表陈旧，传统文化是一个民族创新的基础，它就在你的血液里，在你的遗传基因里。"作为李苦禅大师之子，李燕对中华民族优秀的传统文化有一种痴迷之情，对"以德治国"更是深有感触，"中华民族历来是以德治国，它既符合新形势的需要，又是传统文化的延续"。

　　谈及李苦禅大师的人品艺德，李教授崇敬之情溢于言表。李教授说，最近经过中宣部审批，拍了一部关于我父亲的片子，分气节篇，表现他如何保持一个中国知识分子的气节，以及他在抗战时作日本鬼子的监狱，中共北平地区的地下工作。他喜欢画竹子，竹子是气节的表现，他曾拿着两米长的大笔，在人民大会堂画了一张最大的竹子。
口碑篇中有这样一个故事：在中央美院门口有一个烤白署的，原来不知道先父是干什么的，后来认识了。有一次说苦禅先生你是画画的，也给我一张行不行，结果在第二天上课的时候，从袖筒里拿出一张画给了他。因为他自己是劳苦大众出身，上学的时候，拉过洋车，挣学费，勤工俭学，受过苦，也挨过饿，他对下层群众的立场始终不变，对下层老百姓有同情心，越穷的跟他要画越不要钱。反过来说，有些画店，把画家分为三六九等，说李苦禅的画好求，所以就把它列到二流画家，难求的列在一类，我父亲就会高价或者干脆不理他们。
　　大师的气节和艺德深深影响着李燕教授的从艺之路，并一直把它奉为自己的人生准则，藏德于心，行德于外，赢得了广大读者和学生的广泛赞誉。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　·为人师表 教学相长
　　李教授谦虚地称自己为“教书匠”。从小我的父亲跟我讲，你看那干铁活的铁匠，干木活的木匠，盖房的泥瓦匠，咱们家是教


范进中举
书的，跟他们一样是“教书匠”。实际上，李教授还是有一定知名度的教书匠，有两次获优秀教师奖状，当然是学生背靠背投票选出来的。
　　到现在为止，李教授一直遵循父教，提前一刻钟到教室，扫地擦桌子。这种为人师表，使得学生很自觉地整理教室，不会搞得乱七八糟。李教授常说，身教胜于言教，孔夫子两千年前就教导过。学生迟到了，李教授从不责怪他们，而且非常客气地让他进来。李教授说，他在门口很尴尬，你请他进来，那么他的耻辱之心就重了，明天就肯定要早起不会再迟到。是的，人一旦耻辱之心调动起来了，就会自尊自爱、自敬自重，有了此心之后，还何必费心去管?quot;有所为、有所不为"的教书育人思想，是李教授的一大特色。

　　为人师表，以德育人；教学相长，不耻下问。
　　李教授在向大自然扑捉形象的基本功上，还在下学生时的工夫，现在经常到动物园速写。李教授说，先父曾讲"一辈子不能丢了速写本"，我现在做一些学生做的事，比如画动物速写，我13岁正式受美术训练，14岁考入中央美院附中，现在快60岁了，还带着学生画速写，这是基本功。
　　李教授还很注重语言，字典从不离手。李教授说，没有人赶说所有的字全认识，因为我是教书匠，你的一字只差，就会误人子弟，古人一字之师"，先父就是这样带学生。就像圣经上讲的，教学相长，相互促进。先父讲过，从事教学，老是和年轻人在一块，你就不会落伍，脑子里经常保持着新的东西。另外学生对新问题非常敏感，经常提一些问题，但不是有意为难你。老师和学生的区别在于，一方面你的知识比他厚，否则你怎么当教师；另外，你接受新事物比学生要慢，所以教学相长是古书《尚书》上的话。有一次，不常用的成词语我用了一次，一个女学生说应该还有别的念法。我马上就明白了，我刚才是口误。如果你和学生之间有隔阂，他是不会给你指出来的，那你一辈子就会念下去。所以在学习过程中，学生画的一些趣味很好的画，有时候也启发我，并非是老师永远让学生学。过去白石老人就常鼓励我父：英杰过我，你超过我了。当然这句话是对我父亲过誉了，这说明白石老人他非常虚心。他看到学生的好稿子，他要学，其中卢光照画的一盏油灯，画的特别好，白石老人就在画上题了：你在这方面也超过我了。白石老人一辈子怎么成为大师，因为他老人家联系群众、虚心，所以他就大。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　·静以致远 功到自然
　　知行相和，动静有常。李教授深谙中国传统文化的内涵，不但研究颇深，而且把它融入到现实当中，指导着自己的教学实践、学术研究和艺术创作。



狼犬
　　李教授说，中国的主流文化是儒家文化，即知与形要相和，知与行要相悖的话，就不能做一个文人了。美在其中而发于四肢--这是易经的话。美好的东西在你心里--美之智也，这就是最美的事物，要得到它就要付诸于行动。像西方现代派的主流，闭着眼喝醉了酒，拿支笔弄点什么颜料，随便乱涂，涂一张就是一张丑术作品，这属于先天生物行为的重要组成部分，不需要后天去学。像我们要从事美好的东西，必须去刻苦的学，刻苦的去探索、总结。所以我总是学习竹子，他虚心有节，竹子的心若是实的，它长的就不会那么高。
　　李教授对中国文化有深刻的理解。李教授说，文化是一个民族的生存软件，一个民族的种种物质形态都是软件的物化。中国的传统文化不能强调自由，要强调自律，自律的中国传统文化是长治久安。中华文化是唯一一支时间最长、没有断代绝种的文化。因此，一个多民族、人口众多的国家，人要自我限制自己，作为基本的美德。人不可以过分强调自由，自由在人间带来的灾难太大。

　　李教授说，作为一个画家、学者、教书匠，以平常心做平常事做平常人，执行"三平主义"，不能人人都要做大事。老子讲"圣人不能为大故能成其大"。历史上推动历史进步的都是一个个普通人所做的小事。正是有那么多的普通人堆起的金字塔，才有金字塔的高度，如果都要当金字塔最顶上的石头，底下的石头无人当，就不能有金字塔的高度。现在很多人引用西方的个人主义的价值观念，当军人就当元帅，不当士兵，全是运筹帷幄之内，那么谁决胜千里之外，这是没有文化根基的。
　　李教授还说，中国最高的境界叫自然为道，最高境界就是自然而然的做到，做到三合：合理合法合情。事情做到最佳，那么就到了最最境界。这就是理，理就是人之间最完善的关系，儒家强调的是最高层的关系就是理的关系，那么达到理智了，就是政治的最高境界。
　　也许，正是汲取了这种传统文化的滋养，才使李燕教授的艺术追求、人生感悟达到了这样一个最高的境界。


　　李燕，男，汉族，1943年生于北京，李苦禅之子。自幼随父学画，后入中央美术学院学习，毕业后在中央工艺美术学院任教。创作题材广泛，人物、山水、花鸟、走兽皆能，注重兼收并蓄，不囿于一家一法，画风随画意而多变，却能各得其妙。1976年起作品多次在国内外展出并在报刊上发表，主要作品有《黄帝选像》、《周文王》、《老子》、《孔子忧道图》、《楚山女神图》、《五色土回想曲》、《启航图》、《群猴图》、《猫菊图》、《乳虎图》等。亦擅书法，业余喜诗文，习《周易》。其事略被载入1987年--1988年英国《世界名人录》和《远东澳亚名人传记》。李燕现任"中央工艺美术学院"副教授，"中国美术家协会"会员，北京花鸟画研究会副会长，"李苦禅纪念馆"副馆长，中国中央电视台《中国风》栏目特邀主持人，"齐白石艺术研究会"副会长，"国际周易学会"会员与"中国周易研究中心"特邀副研究员等职，是第九届全国政协委员。他创作的历史上第一部《易经画傅》以中、英、法、德、西班牙文发行于世。现在正策划、主持介绍北京曲艺历史、曲种的十一集电视系列片《胡同古韵》。其夫人美术教师、学者孙燕华是他事业的最佳协助者。他天行健，君子以自强不息"的"乾乾"精神谱写着自己的艺术人生。