水墨清华——对话西安美术学院教授刘永杰

美源于自然，源于生活，源于一种秩序。著名人物画家刘永杰先生经多年潜心研究，探索出了一条属于自己的艺术之路。他的作品秉承静逸与严谨的个性，将汉唐文化之博大雄壮与民间艺术的精美朴实却又略带夸张融会贯通，从而形成其画风之独特元素；深厚的文化涵养更让他的作品能够悄然将当代人的审美取向带入雅静、清逸与纯粹的中国传统文化当中。



刘永杰，西安美术学院教授，硕士生导师，作品《丝路风情》（合作作品）获第七届全国美展金奖，并入选蒙卡罗国际艺术大奖赛，作品曾先后入选全国第六、七、八、九、十届美展，并多次获奖，1997年获国务院"文化艺术教育事业有突出贡献"的政府特殊津贴。

徐：长安是块宝地，得日月之菁华、山川之灵气，历史上曾有十三个王朝在此建都。盛唐时期，长安作为世界性的大都市，留下了灿烂辉煌的文化。唐代人崇尚浓艳丰腴之美，故有"赏花要赏牡丹,赏马要粗腿臀大"之说,而表达在人物画中则为雍容华贵的仪态。人物画表达对象范围甚广，上至官贵妇人，下至劳动妇女，都成为画家描绘的对象，并且这一时期的人物画创作已达到相当高的水平。如张萱所作的《虢国夫人游春图》，人物画面颇具情味，人物线条作游丝纹，细劲有力，设色匀称明润，反映出唐时仕女人物画的高超水平。而画家周昉笔下的仕女画愈加凝重丰润，颇具风姿，他作品《簪花仕女图》描写的是贵族妇女春夏之交赏花游园的情景，着重刻画了妇女们在拮花、扶草、戏犬的情形。人物衣饰华美，亦步亦舞，线条古拙劲挺。从他的作品中，我们发现许多工笔画的特殊技巧，比如说对云髻的渲染黑而不躁，深而且厚；晶透缥缈的仕女披纱、缀以花纹的服饰，还有深色纱袖中沿边线而勾勒的白线，都是以前工笔画中极少见的特殊技法，就连拂尾、团扇都做到精致周密。可以说，后世仕女画都受到了唐代的影响，而您的作品中表现仕女的画也有不少，您是如何把脉仕女画的？

刘：仕女画之所以成为我作品的一部分，是因为我儿时起就生长在这块土地上，体悟并吸收了人文荟萃之地给予我的营养。确实像你说的，中国仕女画在唐代盛行，这和当时文化有很大关系，特别是人们的审美文化，人们对美的追求可谓是苦心积虑。据说唐玄宗每月给韩国夫人、虢国夫人和秦国夫人用于脂粉的钱不下数十万。我们从唐代仕女图中不难发现，仕女的脸部已不单单是施以胭脂，还在脸上涂上各种花形，甚至是用金箔片、黑光纸拼出种种图形。唐代画眉之风在妇女中盛行不衰，柳叶眉、宽眉、八字眉、桂叶眉等各式眉妆数不胜数。作为一位人物画家，不但要洞察古今，还要将自己的文化艺术语言，同当代审美文化相吻合，所以我一改古人精勾细描晕然之法，采用写意的表现手法，表现我所追求的当代人物画。

徐：古人讲"韵"主要是形容一个人的风度，而后出现的"气韵",所包含的内容就更广泛了，既包含笔墨本身，也含有绘画的形式美，结构美，时代美。在您的作品中，我们感知得是现代绘画气息和现代构成韵味,您是如何把握的?

刘：我对画面构成中美的元素是主动去把握的，从不照搬生活，在画面中主动安排画面形式。中国传统绘画讲究"块"感，雕塑中讲究"雕塑"感，块和雕塑的形式决定了它们的语言和表现方法。就像国画中的留白，给人的感官和想象空间很大。好的艺术作品总是在尊重现实的基础上主观把握物像的，拿何家英的作品来讲，他的作品很写实也很讲究用线以及线的准确性，但又没有完全照搬对象，他追求的是中国画中的人物精神。还有油画家艾轩、王沂东，他们的作品很写实，但又有很主观的处理成分，画面传达的是一种精神，一种诗化的精神。中国画也是一样，不是把物象画像作为目的，它更注重语言的主观性，倘若完全照抄对象，就会失去很多东西，比如笔墨以及笔墨主观与客观的结合。马克思曾经说：如果要人力描摹客观的话，就跟蚂蚁赶大象一样。人不管是通过绘画、摄影、录像，抑或其他手段来表现对象，其实质都是对自然的一种概括，也是画家语言的一种概括与提炼。

徐：传统中国画中称"章法"为 "经营位置"，在西方也有和其相对应的研究，他们称之为"平面构成"，构成元素有点、线、面，构成方法有重复、变异、渐变等等，以及黑白灰点线面的引用，这对中国画都是有很实际的作用。

刘："章法"在中国传统绘画中一直被应用。画面中只讲"经营位置"而没有讲如何可以"经营"的好，而西方的"平面构成"则更为详尽地阐明什么是"平面构成"以及点、线、面、黑、白、灰，渐变、重复、变异等。中国画的审美理想、趣味、习惯都是伴随着自身文化不断发展的，中国画不像西方绘画只重"画"上，强调色彩、形体、明暗，块面的构图，虽也讲究内在性格与个人风格，但总体来讲还是偏重再现客观物像，画面重务实与求全。中国绘画有着超越绘画本身的含义，重在画外之意，在形之外求得更多的东西，往往是象形与意境相互关系着。把意境放在中心地位，侧重对客观世界的感受，是抒发心灵的艺术。绘画形式中有"计白当黑，以虚代实"的艺术构成方法。讲究黑、白、灰的节奏，有节奏就会产生韵律。就像音乐一样，好的韵律好的旋律视听效果就会很好，不同的节奏就会产生不同的韵律。美术作品也是如此，画面上的点线面分布，疏密开合，中国画当中的讲究没有西方人说得那么具体，没有准确的量化，只是感觉，感觉好的看上去就会很舒服。