访马来西亚华裔著名水墨画家钟正山

1月13日，一股来自马来西亚的艺术暧流“侵袭”京城。由云南省人民政府新闻办公室、晨光出版社、中国美术出版总社联合主办的“《钟正山精作》首发式暨钟正山艺术研讨会”在中国美术馆学术研讨厅举行。本次活动也是中国美术馆唯一在没有举办画展的情况下承办的新书首发式与艺术研讨会，因此备受艺术界的关注和重视。外交部、教育部、建设部、国家新闻出版总署等有关部门领导，以及来自海内外著名的书画家、艺术评论家、收藏家，中国著名美术校院的教授、专家学者齐聚一堂，共贺《钟正山精作》的出版问世。研讨会上，大家争先恐后发言，现场气氛融洽。令人感觉到，这不像是一场严谨的学术研讨会，而更像是亲朋好友之间一次欢声笑语的聚会。


研讨会结束的当晚，记者在钟正山先生下榻的酒店房间采访了这位著名的马来西亚华裔画家。已过古稀之年的钟正山先生看起来精神矍铄，和蔼可亲，身上同样散发着一种超凡脱俗的艺术气息。他说着一口带有广东白话方言口音的普通话，更让人倍感熟悉和亲切。


《钟正山精作》画册精选了钟正山先生从事创作五十余载的代表之作。全书共30印张，正度八开本。设计上美观大气，印制精美。钟正山先生独特的表现形式和个性化的技法，形成其艺术魅力。如《大象无形》、《寻找多彩人生》、《闺中怨妇》、《管他门外原子弹，老子自是酒中仙》、《童年追忆》等。钟正山先生的创作成果，不仅继往开来，而且走向世界开派立宗的境地。

我们便从《钟正山精作》这本画册拉起家常。钟正山先生随手翻开茶桌上的一本画册，指着一幅《壁立千仞 无欲则刚 海纳百川 有容乃大》的水墨画，微笑地说，“从事艺术工作，到了一个高度，要收敛，讲内涵，为人处事也一样。做人要学会包容，才能大气。做学问也是一样，要吸取百家之长，融会贯通。中国五千年的传统文化，博大精深，画的里面正是要体现这种文化的内涵和哲学的深度。”

钟正山先生1935年生于马来西亚马六甲，祖籍广东省梅县。父母是中国“五.四”运动的知识分子，后来越洋到马来西亚，从事文化教育工作。传统的家庭教育，给他提供了一个良好的学习环境。钟正山先在马六甲学完了小学、中学的课程。1952年进入新加坡南洋美术专科学校（新加坡南洋艺术学院前身）艺术教育系学习画画，1955年毕业。当时中国画深受西方写实主义的影响，他在艺术学院学习期间，接受中国传统绘画、西方传统绘画（西洋画）两种形式的教育，主要学习基本的写实技巧。“中国的儒、道、佛思想在海外继续和发扬得非常好，自己很幸运在那个年代接受那么好的传统文化教育。”钟正山先生感叹地说。
钟正山先生前期的艺术创作无论是思想意识还是技巧技法都继承了传统，并在南洋这块多民族文化交融、东西方思想意识相互碰撞的土地上坚持了中华民族传统的文化。

上世纪50年代，西方抽象表现主义在美国的带动下，开始影响东南亚。“冲击是机遇，也是痛苦的吸引。近百年来，西方艺术波澜壮阔，也有许多值得我们学习的地方，但是我们必须要立足于东方文化的基础上，去吸取西方文化的营养，切勿舍本逐末去追随西方。”上世纪70年代初，钟正山先生先后到联邦德国、英国、美国、法国等地考察。在这些最能代表欧美艺术教育发达的国家，钟正山先生参观考察了许多好的艺术院校、博物馆、艺术馆，与一些著名的艺术家交流，深入了解了西方的艺术，吸取其长处，把西方融艺术精华融入自己的艺术创作中。这也使得钟正山先生中、近期的创作思路不仅表现在对传统的继承上，而且也表现在对水墨画的改革创新上。在创作风格上，钟正山先生积极探索水墨画的现代语言，创造了独特的绘画风格，开创了水墨图形性变形抽象的现代艺术新风格，形成了个性鲜明的现代艺术语言技法，从而突破水墨画传统模式，引起了包括中国在内的国际画坛的关注和好评，被公认为是当代水墨画坛的创新家之一。这也正是钟正山先生所提到的“海纳百川，有容乃大”。

钟正山先生从艺五十余年，一直致力于现代艺术教育。1967年开始，他先后创办了马来西亚艺术学院、马来西亚国际资讯艺术学院、中国云南大学国际现代艺术设计学院、内蒙古师范大学国际现代艺术设计学院及湖南株州正山国际现代艺术设计学院5所艺术学院。钟正山先生在现代艺术教育上提出了实用美术与纯艺术结合、生活艺术化、艺术生活化等前现代艺术教育思想。他的后现代艺术教育思想即21世纪“艺术与科技的交汇与融合”并形成区域化、本土化和全球化。正如中央美术学院教授、中国美术家协会理论委员会主任邵大箴所评价的：“他为艺术教育和水墨画在现代社会的发展，取得了引人注目的成绩。”

上世纪80年代初，钟正山先生担任亚洲太平洋地区教育协会主席，为期十五年；1981年，他发起成立“国际现代水墨画联盟”，并被推选为主席，成为推动中国水墨画现代化运动的先驱之一；1982年被推选为马来西亚华人文化协会总会长，任职15年。他的艺术教育理念，对中马两国的现代艺术设计教育具有一定的影响和贡献作用，对于推进中马文化交流也起到了重要的桥梁作用。

在采访中，钟正山先生对中国的传统文化和哲学思想的话题始终表现出浓厚的兴趣，并给予极高的评价和赞誉。“中国文化才是完美的艺术。“禅”是有层次的，比如一张纸，我们要画画，首先得思考、策划，再动手。动手有方法，但到最后我们追求的是一种高的境界，这属于哲学范畴的，是一种艺术。我现在的创作向石头、木头学习，感受返朴归真的自然本性。‘中庸之道’是艺术创作的灵魂。技巧、技法、技术是一个层次，真正入‘道’才是最高的境界。中华文化博大精深，水墨画是中华文化的精粹。中国画不是停留或局限于艺术层次，它追求精神与宇宙核心的合一，以达到真善美的境界。水墨画是中国传统绘画主要的表达形式。它不仅代表了一种绘画的形成，还反映了中华民族的哲学精神，并且融合了书法、文学和伦理价值的成就，这就是中国绘画的特有精神，这也是人类文化的精髓部分。”

钟正山先生一直以“一个自豪的中国人”的身份在和记者交谈。采访结束时，他告诉记者，他还有一个最大的愿望没有实现，那还是要在中国土地上建一个艺术城。“我觉得世界艺术中心应该在中国，以前在意大利、罗马、法国、美国等，下一个艺术中心必定在我们中国。”

次日清晨，钟正山将携同妻子、女儿到中国西南边陲——云南昆明、思茅、保山、腾冲等地采风。他高兴地说，“中国博大精深的传统文化、丰富多彩的民俗风情和壮美秀丽的山川河流将会为我的艺术创作带来新的灵感……”

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