李军访谈

        作者:核实中..2009-11-11 15:37:58 来源:网络

        记者:您从什么时候开始对画狗产生兴趣?
        李军:两年前吧,其实我在画狗之前先画的是叶子,几片树叶。
        记者:从什么时候开始呢?
        李军:应该说是三年前。
        我读到一篇文章,作者记不清了。里面有一句话,说当你试图创新的时候,不要逃避眼前的感觉,就是对一片叶子也要认真地加以体会。慢慢地这片叶子就变成你自己的了。如果你能画好一片叶子,便能掌握整个宇宙。
        记者:然后你就真的画叶子?
        李军:其实在我读这篇文章之前,我已经开始画叶子了,只是我觉得他跟我的想法十分贴近。
        我的想法是这样的,一个艺术家,特别是一个真正的艺术家,他不仅是展示给看他画的人以熟练的技巧,更主要的是通过他的画面,传达一种情感的体验方式,给观者一个信号,这个信号应当是说“我”是一个什么样的人,有什么样的观点,坚持什么样的主张和艺术理念,我觉得一幅画应该能看出画家的一些取向的。就说我,我是比较喜欢安静的,所以我的画应该说也是比较安静比较文气的,我们的工作室比较大,比较热闹,但是我的很多画往往就是一个人呆在宿舍里画的,因为我画画比较喜欢封闭的空间,这样能够独立思考,不会受到干扰。
        记者:(笑)原来你很低调。
        李军:反正自己闷着头去想,去画,因为我感兴趣的点往往是很细微的东西。你看就像叶子,我喜欢看叶子那种残破的边缘,或是一条流浪狗那乞求的眼神,我对这种东西很感兴趣。
        记者:所以你是一个比较细腻的人对吗?
        李军:对,我是那种比较敏感型的。我喜欢画一些大家都能随处可见到的,但可能是不太关注的东西,我觉得当代艺术,应该是更关注艺术家内心情感的东西,由于每个人的取向不一样所以关注的点也不同。我就是比较关注那些比较细微的东西。比如狗,经常在街上看到好多人牵着他们养的大的小的各种各样的狗,我就会跟上去观察它们。
        记者:你本身也喜欢狗吗?
        李军:很喜欢。 以前小的时候家里养过。狗这种动物特别通人性。我姥爷家一直养狗,其中有一只活了十三年,我出来上学之后每年回老家一趟,它依然都能记得我,每次我回去它都特别高兴,老是围着我转和我感情很好,无论多长时间它都知道我是家里人。 我其实特别想通过画狗,展示它们的一种内心――饥饿、善良、温顺、忠诚、痛苦、凶狠等等,当然他们的内心是我所感受到的它们的内心。
        记者:就是人类的一种观点折射。是吧?
        李军:对。
        记者:你觉得动物世界和人的世界有什么最大的不同呢?我觉得你似乎也在对动物的世界进行一种艺术上的探索。
        李军:我特别喜欢看中央电视台的《探索与发现》栏目,它经常会播放一些对远古动物世界的探索节目。我觉得动物的世界非常简单同时又非常残酷。就是生存与死亡的一个关系。你强壮了,你战胜别人了,你就得到了延续和发展,否则就会被淘汰。当然人现在也是这样,说实在的,也很残酷,只是现在人类的所谓的文明社会,方式不同罢了。
        记者:你可能是要从动物世界里寻找更美好的一些东西是吗?
        李军:对,我想画些更人性的东西,有人看了我的作品说好多我画的狗像我自己,不过我自己看不出来。
        记者:当下艺术语境当中,你最欣赏的是什么类别的艺术风格?
        李军:好的东西我都喜欢,东方的西方的,传统的当代的,应当说是比较宽泛,尤其现在信息交流这么快捷的情境下,我们所能看到的好的优秀的作品真是太多了。我们经常可以享受到美味的艺术饕餮大餐。
        记者:胡伟工作室是一个相对比较前卫的工作室,在这里你的创作目标是什么样的呢?你将自己定位成哪种类型的艺术家?
        李军:我想能够运用绘画的语言做到自由的表达。我想自由的表达最重要,无论是哪种材料,哪种画种,哪种语言最后的目的只有一个,就是自由的表达画家的内心。我觉得艺术发展到今天,应该把画种之间的界限破开。所以我觉得,用什么材料或者方式都可以, 我以后会尝试各种各样的创作方式。比如影像、装置等等。 我更希望自己是个自由艺术家。
        记者:会尝试别的画种是吗?
        李军:对,会尝试各种材料,我现在基本尝试的还是没有脱离开架上。就是绘画的载体发生了一些改变,比如从纸、绢、到油画布和胶片,但是它的媒介,还是没有太多的涉及到别的东西。所以我觉得我以后肯定还会做各种各样的尝试,实际上就是不要老绕在国画这个圈子里。因为国画这个东西,它毕竟是中国这么多年形成的,大家一看这个画就得考虑到你的用笔,用墨,大家会带着有色眼镜来看这个东西。一看你这个不符,你没法解释,还可能会说你这个不是国画。老是这种观点,会让人挺头疼。我当时想进胡伟工作室就是有比较叛逆的想法。
        记者:抱着一种反国画的心态来的?
        李军:对。我希望有一天能破开这个禁地,就是各个画种都融到一起去。
        记者:在胡伟工作室学习,跟你之前所学,有哪些非常不同的地方?
        李军:我的导师胡伟先生,他对我们限制其实很少,他会挖掘每个学生的一些潜力,你像他看我,他觉得我还是对水墨的感觉更好,我的画里面自始至终还是带着水墨的东西,所以他不会限制你放弃你的优势而去弄别的材料。他希望我们根据自己的个性特点选择适合自己的材料语言,对这一点我很欣赏。
        记者:水墨于你,意义是什么样的?
        李军:是一种情节吧,比较喜欢水墨这种媒介的特点,我觉得自己是一个典型的双重性格。而且是非常两重。我骨子里面有水墨情结,舍不得丢这个,因为我从小画这个。潜意识里还是放不掉这个东西,但是我另一个极端却想表现非常前卫的,甚至是比较野的一些东西。
        记者:往往采用激烈一点的手段吧,是吧?
        李军:对,所以我有些画用的颜色非常纯,我现在大部分画还是表现在灰白黑上。但是我可能有一天我觉得会全盘否定,来一个全部大的改变。
        记者:要对自己的水墨的立场有些颠覆是吗?
        李军:对,但是我觉得这个东西在上学期间可能还是得这么画,学校毕竟是学校。
        记者:你认为自己比较好的创作状态是什么样的?
        李军:到现在为止还没有碰上。因为我理想化的状态就像类似于齐白石晚年画《鸡冠花》的那种状态。从他的画里面看不到一点理性的东西,很随心。我觉得他那种状态可能就是在一种半昏迷,半不清醒状态下画的。还有莫奈《睡莲》,都是一个不受条条框框限制的状态,那可能是一种纯感性的一种发泄了,我希望有一天我能那样画画,我现在个人还是理性大于感性的这种。所以我觉得总是一画画就被一些东西束缚住。就像我画狗的时候其实特别想忘掉狗的真实外形。但是每当我画的时候,还是情不自禁地给它限制住。所以我希望有一天能进入那种状态。就是一种纯粹的自由的表达状态。
        记者:可以谈谈下一阶段的创作打算吗?
        李军:我要开始考虑毕业创作了。要画一些稍微大一点的画,一直在想,还没有最后确定下来。

        来源:中国艺术新闻网

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