大家的风采 脱俗的情怀——访中国当代著名国画家刘西古

初识著名国画家刘西古就有了一见如故之感。其实早在十几年前对刘先生就留有深刻的印象，且不说他在国际国内屡获大奖，仅就其特邀先后为邓小平、华国锋、张学良将军和多位首长作桃贺寿，中央个大媒体多次宣传报道就令人刮目相看。

历史的车轮刚刚驶入2007年，那是一个寒冷的冬日，我应好友——著名书法家梁光彩先生之邀来到他的工作室，并在那里结识了本文主人公——著名国画家刘西古先生。

坐在我面前的刘先生虽年逾七旬，但我惊奇的发现，他身材高大，体魄健壮，方头大脸，目光睿智，思维敏捷，豪爽豁达，善良纯厚。我完全被这位老先生不凡的气韵所折服，我甚至疑虑这位健壮的河北大汉也许只有五十多岁。但刘老递过来的一份简历告诉了我他出生于1939年3月的事实。

刘西古的童年是带苦拌泪的，人生的风霜苦雨在他幼小的心灵中流下了抹不去的烙印，让他难以忘怀。由于父母离异，刘西古的童年充满着凄苦和哀伤。中学刚刚毕业又被继母赶出家门，稚气未脱的西古被迫无奈，只好自己去谋生，就是在这条艰难漫长的谋生路上，刘西古当过瓦匠，做过地毯长的工人等等。然而自幼就喜画爱乐的他理想不灭，常常利用工作之余充实和丰富自己的业余爱好。他爱画画到了痴迷的程度，不管春夏秋冬，无论寒来暑往，刘西古一往情深，把自己的情和爱全部溶于对艺术的追求之中。后来在组织的帮助下，他进了北京工艺美院，这师本来就喜爱绘画艺术的他更是如鱼得水。

在以后的树十年中，刘西古更是勤学苦练，孜孜以求，精益求精。终于功夫不负有心人，多年来，他的作品先后被栽入《世界书画家大辞典》、《中国当代名家名作》、《中国当代名人图录》、《当代中国名家书画宝鉴》、本人入选《世界名人录》、《世界华人艺术家》、《世界人物辞典》、《中国人才辞典》、《中国世纪人才荟萃》《世界优秀专家名人录》、《2000中国风杰出人物特集》、《亚洲书画名匠》等作品先后曾荣获北京美展二等奖，北京文化艺术界车展一等奖，《福万岁》95华人书画大赛特颁金奖。1999年荣获第五界国际书画作品展金奖，《文殊菩萨》获台湾画展一等奖，《观音洗尘图》被日中友好馆收藏。作品被收入日本、韩国、台湾出版的“中国当代书画选集”等画册中。1996年应香港佛教《此岸彼岸》弘法会邀请为他和他弟子联合举办的专题佛画展受到香港佛教界领导人及各界同仁、各新闻界高度评价和赞誉。作品曾做为国家礼品赠送联合国领导人和国际友人，也受到中国高级领导人的喜爱和藏，国家出版社多次选用他的作品出版年画挂历发行全国。他曾应邀为邓小平、华国锋同志、张学良将军和多位首长作桃贺寿。

谈到为小平画寿桃，刘老脸上充满了喜悦。采访中我得知1993年夏，经人举荐，刘西古为小平同志画了一幅寿桃，并由著名书法家赵家熹题字：“四化伟业总设计，九旬康健老仙翁。”

翌年，有关方面又请刘西古为小平同志画了一幅寿桃，在这幅新作上，刘西古自己写上了“为各族人民爱戴的邓小平而作”的心里话。这两幅画，刘西古吸收西洋画的立体光感及祖国传统的绘画技法，形象逼真地画出了九只寿桃，寓意九九大寿。

忆起当年为小平同志作画，刘西古至尽仍很激动。他说：“是小平同志给祖国的文艺带来了第二个春天，也给了我艺术生命。能为自己所崇拜的人作画，是一种幸福。”

刘西古一声追求“真情”二字。他的绘画有大自然质感的真实，得到了社会的承认，并受到国际友人的喜爱。日本天皇、联合货负责老年问题工作和负责卫生组织的两位副秘书长，以及欧洲一些国家的人士都收藏了他的画。

谈到这里，刘老把一本写有“丹青妙曲写人生”的剪裁本递给了我，厚厚的剪裁册都是这些年全国一些媒体关于他的报道。说者无意，听者有心，我不加思索地将剪裁本揽在手中，那里有《人民日报》、《光明日报》、《工人日报》、《中国乡镇企业报》、《北京日报》、《北京晚报》等诸多媒体的报道，于是我记录了那当中的部分“精华”，并将这些“精华”展示在读者面前：

《北京晚报》这样说：刘西古素有“刘葡萄”之称，他画的葡萄和仙桃设色鲜明，构图多变，而且十分讲究和强调质感的真实和光感的准确，于是读他的葡萄和仙桃便令人产生口啖之欲。刘西古的创作把艺术体验融化在自己的作品之中，他的一幅《秋色图》通篇是大面积空白，只在画面的中部潇洒地挥就两叶秋草，一叶草茎上优美地伏下一只秋虫。画家深明艺术的辩证法，留足的空白，加强了画面鲜明生动的节奏，似乐曲的一个强音突兀而起，引观者以无穷遐想——从空白中分明读出满纸秋色，满耳虫鸣。

《人民日报》这样评论：刘西古为人洒脱大度，肝胆照人，情感炙热，善心助人。他是曾获巴乌演奏奖的器乐演奏家，更画得一手好画，在文艺界书画展夺过魁。他的《松鹤延年》图获美展优秀奖。他画的工笔仙鹤，荷花与佛像，大量出版发行，被收入国内外多本画册，为国内外许多读者所喜爱和收藏。

《沈阳晚报》这样报道：画虽淡雅，为人却感情炙烈如火。上街吃饭，碰一叫花子似的老者，一打听原来是张学良的副官来京上访。于是不仅赠送衣服，还帮助找人打官司，直到落实完政策为止。他十年如一日帮助残疾人连春英学画，更是传为佳话，由于家中有个连春英这个残疾人，哥哥几次对象都吹了。连春英在极度痛苦中，想学画谋一生路。可是请来的几个老师一见他转身就走。刘西古来了，却大手一挥：“我不仅包你学画，连以后生活出路也包下来！”现在，连春英的画已受到国外朋友的喜欢，他本人也成了北京三月美术厂的设计师兼经理。

《光明日报》这样说：他的工笔荷花淡雅，有西画的造型；白梅花构图多变，虚实相间，错落有致，高雅脱俗。这些显然属于前者。而他的工笔仙鹤，吉祥喜庆，酷似年画；仙桃，葡萄设色鲜明，冷暖协调，富于光感和质感；菩萨像丰腴，端美，神逸飘动，感人至深。这些就属于后者。一位画家说刘西古：“在宣纸上挥毫施色如同横笛吹曲，潇洒流畅，似用民乐五音阶，划出五色墨迹，具有旋律，韵味和节奏美。”


《华商时报》评论道：西古先生国画根底深厚，加之不断研习，刻意追求，技艺愈加精湛。他尤其擅长工笔画，我观过他的《松鹤延年》那精巧的布局，娴熟的笔法，清爽的画面，和谐的色彩，令人赏心悦目。此画曾在全国美展中获奖，并被印作年画流传大江南北，张贴在千家万户。他画的《观音洗尘图》很受同行的推崇，并远传东瀛被收入日本画册。画上的观音，慈眉秀目，丰腴端美，十分安详，具有动人心魄的魅力。西古先生亦喜画梅，他笔下的梅花清风峻骨，傲霜斗雪，犹如他之人品，自珍自重，不卑不亢，亦如他之坎坷经历的写照。无怪乎楚图南先生送给他一幅题词：“先有风骨峻，始有艺术精。”最令西古先生出名的是他画的葡萄，颗颗晶莹透亮。为此，他获得了“刘葡萄”的美誉。在中国近代画坛中，悲鸿画马，白石画虾，黄胄画驴，苦禅画鹰，皆留下传世之作，但愿西古先生所画的葡萄，也能名垂画史。

《乌鲁木齐晚报》这样评论：刘先生作画还有两绝：荷花，葡萄。中央美院著名教授黄均道：“西古作荷花图，淡雅绝伦，清香四溢，真有出污泥而不染之感。”国画《葡萄》，用潇洒笔墨画杆，用西洋高光法画葡萄，既有传统，又发新意。

《威海日报》这样说：刘西古是从音乐殿堂走出来的一位有着独特经历的画家。多年来他一面乐器演奏，一面美术绘画，以对艺术的一腔执著，再坎坎坷坷的追求中探索着自己的路。不鸣则以，鸣则惊人！他的作品曾先后荣获北京美展二等奖；北京文化艺术界画展一等奖。他所绘制的《祖国万岁》获95华人书画大赛特颁金奖；《文殊菩萨》获台湾画展一等奖；《观音洗尘图》被日中友好馆作为珍品收藏。在邓小平同志逝世后，《音乐周报》，《北京晚报》又分别以《为小平同志作画的音乐家》，《为小平同志作寿桃的人》为题，披露了刘西古为邓小平作画这一段领袖与画家的珍贵墨缘。刘西古说，这是他终生的荣幸！画，是一种境界。方寸乾坤，点滴江湖。行似易，神似难，靠的是画家的功力与悟性。“中国画的可持续发展，在于将时代的、现实的、鲜活的生命信息注入传统中去。”刘西古先生套用一句“可持续发展”的经济术语，巧妙地为中国画的发展道出了一个耐人寻味的定义。也许正是寄于这样的认识与把握，刘先生的画才展现出他热情奔放的个性——题材广泛，手法多变；纯朴且寓意深刻又不失明朗；浓厚的生活色彩与高雅意趣交织出一派勃勃生机，灵气照人。既尊重传统，又充分吸收西画有自己的“强项”，北京人叫“绝活儿”—以画佛而知名；以画桃、梅而闻名；以画葡萄而著名。浦杰先生誉其为“巧夺天工”。香港佛像展，佛教界人士称刘西古所画佛像“寸佛寸金”，在香港举办的1992年“中国绘画艺术画廊”拍卖会上，刘西古一幅《硕果累累》葡萄图，以28万港币成交。

《烟台晚报》这样报道：刘西古的中国画，以画幅而知名，以画桃、梅而闻名，以画葡萄而著名。曾被浦杰誉其为“巧夺天工”。质纯而朴、题材广泛、手法多变、寓意深刻且明朗，充满了浓厚的生活色彩和高雅意趣，可谓风格。其写意花鸟，虽师法齐白石，却发新意，并充分吸收了西画的光感，质感，令人赏心悦目。

《烟台日报》这样说：刘西古其人其画反差甚大。他一副北方汉子的身架高大挺拔，性格豪爽坦诚善良。而其工笔却女人般的纤丽淡雅柔媚而细腻，他擅工笔又画写意，在宣纸上挥毫施色如他横笛吹曲般潇洒流畅，似用五音阶画出五色墨迹具有旋律韵味和节奏美。他的画雅俗共赏功底扎实又吸收了西画的造型。其白梅枝干苍劲，构图多变，错落有致，高雅脱俗，葡萄设色亮丽，具有光感和质感，古装仕女佛像端美飘逸，动人心弦。刘西古不断精于绘画，他还是一位民族器乐演奏家，其民族吹管乐无所不精，至今他走到哪里都是携画笔肩并乐器，既绘画又演奏，足迹编及东南亚，颇得国内外各界人士赞赏，称其为奇才艺术家。
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够了，我不敢对刘老的艺术水准枉加评论，切评论也没有什么说服力。然而，全国个大媒体的报道和评论我想应该是极具说服力的。我忠心祝愿刘先生在艺术的海洋里不断取得更加骄人的业绩。