笔墨峰削 与天俱老——访著名山水画家龚柯

“天生明月览广境，胸有滔声云自谦。问情哪得深如许？笔墨为峰我为天！”笔者在河南郑州市采访中国美术家协会会员、河南省美术家协会顾问、河南省中国书画协会名誉会长、郑州市美术家协会主席龚柯时，在其画室“览秀堂”，欣赏其艺术佳构《秋江巴山图》、《江山锦绣》、《太湖碧波》等，意适陶然，与其攀谈甚欢，深感相交忘年，人生短暂，唯梦想执着，心韵流淌，感惋良多。当采访结束，窗外已夜色弥漫，月满中天。握手言别，举首望月，有感于龚老山水画之诱惑，不觉情动于衷，脱口吟出此自作小诗。“山性既我性，水情即我情”，画至臻境，墨为我用，龚柯的写意山水画可谓“瘐信文章老更成”，因之，丹青随心老更辣，着意性情墨最酣，凌云健笔真妙境，自在挥洒动江天。
笔墨皆性情，泼墨绘人生；莫道此心苦，居傲万仞峰。穿越大半个世纪，忆往昔求学之艰辛不易，咀嚼前朝如梦如逝水东去，而今已90岁高龄的龚柯，仍体格健朗，神安气爽，尽管大器晚成，厚积薄发，但毕竟神通透，意翩跹，走出了一条属于自己的探索路径，令人深感欣慰。“我之为我，自有我在”，穷变态于毫端，含情调于纸上，龚老给我们捧献出的是搜妙创真、至情至性的山水，因之其艺术感染力撼人心魄，令人恍然如置身其中，心驰神往，情景交融，心神如洗，自在神游。
龚柯祖籍福建闽侯，1916年生于河南开封。1933年，他考入河南省立开封师范艺术科，受业于中国水彩画开山大师李剑晨，学习素描、水彩画等。初窥艺术门径，即从名师，求善学，所获甚丰，这使他更加迷恋丹青，并对之情有独钟。
1936年，他以优异的成绩考入国立北平艺专国画系，师从黄宾虹、汪采白，并忝列潘天寿、齐白石、王雪涛等诸大师门墙，刻苦研摹唐宋元明及当代诸家名迹，高屋建瓴，融会贯通，绘事大进，对国画、油画、水彩、素描等有了新的领悟，实现了由理想王国向理性王国的跨越。
1937年，抗日战争爆发，北平艺专在战乱中辗转迁至四川庐山。随校南下途中，龚柯边实践边学习，将艺术生命的青春融入生活的大炼炉中，与祖国的前途命运紧紧地联在一起，并积极参加抗日救亡活动，与他的同学、现代表演艺术家张瑞芳等作画于墙垣，演戏于街头，排演了《放下的鞭子》等街头剧，并给民众演唱《松花江上》《义勇军进行曲》等歌曲……
1938年底，学校在颠沛流离中再次南迁，迁至云南昆明。在此期间，杭州艺专与北平艺专合并为国立艺专（中央美术学院前身）。1939年，龚柯以优异的成绩从抗战中的昆明国立艺专毕业，被昆明中法中学聘为美术教员。这期间，还曾受聘傅作义，为其兼职家庭美术教师。
1942年，龚柯应留法学者、国立敦煌艺术研究所所长、国立艺专教授常书鸿先生之聘，怀着对艺术追求的雄心壮志，作为敦煌艺术研究所助理研究员，随同常先生到地处戈壁滩的莫高窟研究敦煌艺术。当时的敦煌千佛洞，一派荒凉萧条景象，只有两个喇嘛，一个道士。晚上，风铃吹动，流沙袭人……热忱追求艺术的龚柯同他的导师常书鸿就在这样艰苦的环境中展开了工作。龚柯跟常先生在幽暗的石窟中，摇曳的烛光下，临摹壁画，细心领悟古代画师的艺术神韵和表现技法，潜心研究北魏、隋、唐、五代、宋、元石窟艺术，内心深处受到强烈震撼与熏陶，技艺精进，益趋精湛。
1944年，当时的国画大师、国立艺专校长潘天寿聘请龚柯任艺专讲师（一直到1946年，国立艺专改名为中央美术学院）。在国立艺专任教期间，龚柯与李可染、朱德群、赵无极等同事，作为意气风发的有志青年，怀抱一腔艺术报国的热血与激情，热情洋溢地挥洒自己的青春，探索艺术的真谛，度过了生命中最美好的一段时光。
美好的时光总是飘忽即逝。滔滔激情催人奋进，龚柯再次扬起求索的风帆，在艺术长河中向真理彼岸航进。1949年，龚柯早先的美术教师、时任开封艺术学校校长的著名画家谢瑞阶先生聘请他到开封艺校任教。1950年10月，因工作需要，郑州日报社请他出任报社美术组组长。在此期间，他除配合抗美援朝、经济建设时期及时配发了大量的美术作品外，还深入工矿企业、机关及农村，培养了一大批青年美术作者，并创作出建设中的人物组画，《人民日报》、《河南日报》等媒体竞相刊发，极大地鼓舞了建设者的热情。
1973年，龚柯被调到郑州市文化馆任馆长。1978年，他被调到郑州市文联任美术家协会主席。古稀之年，心灵一旦受到艺术之神的召唤，他依然爆发出火热的激情，上黄山、临泰岱、登武当、游峨嵋，采日月之灵气，取山川之精华，“搜尽奇峰打草稿”，足迹遍及祖国大好河山，绘就一批山水画力作，老笔纷披，气度恢弘，逐渐形成了其清新灵秀、雄浑博大的艺术风格，达到超然象外，物我两忘的境地。
宋代郭熙说：“画山水有体，铺舒为弘图而无余，消缩为小景而不少。”龚柯虽年事已高，但仍在竭力与时光赛跑，每日勤耕不辍，跌宕于丹青之囿，醉心于国画山水，摄山川之灵秀，凝大地之芳香，笔墨酣畅洒脱，气韵清新生动，为画坛所推重。“外师造化，中得心源。”他重视对传统文化的汲取，师古而不泥，博约益出新，纳千里于咫尺，召五岳于斗室，放眼九野，江山在握，万象为宾客，终至情满于山物我两融之境界，故其山水画极具非凡的艺术感染力，得到海内外艺术界人士的高度评价。
沈阳鲁迅艺术学院教授、著名美术理论家李浴评价龚柯的山水画，“数百年与黄山结缘的画家何止万千，而龚柯先生的黄山作品可谓独树一帜，墨分五色，设色典雅，整个画面具有很高的艺术价值和动势，触动了观者的感情。”
台湾故宫博物院副院长、著名美术理论家李霖灿先生评价龚柯及其画，“从名师，作大图，体察东西之变，成一己之美。”
我国已故油画大师、全国政协委员、国家敦煌艺术研究院名誉院长常书鸿曾评价龚柯的画，“经数十年之苦修磨练，作品乃真山真水，真情真意。”
人民美术出版社美术编审、北京中国花鸟画研究会会长卢光照评曰：“峦峰浑厚，云霭灵动。”
明代高濂说，“山川徒峻削而无烟峦之润，林树徒作层叠而无摇动之风，人物徒肖尸居壁立而无语言顾盼、步履转折之容，花鸟徒具羽毛文采、颜色锦簇而无若飞若鸣、若香若湿之想，皆谓之无神。”龚柯的山水画以传统笔墨为主，兼有西画的功底表现，画幅间物象皆错落有致，布局得体，形神兼备，气韵生动，随类赋彩，意循高致，妙在似与不似之间，贵在心随笔运，取象不惑，隐迹立形，墨中藏味，别有新意。
苍松劲拔，若盘古之顶天立地，任八面来风，依旧苍苍然，巍巍然，凛凛然——那是龚先生的泰山松！
洪波涌起，如沧海横流，星汉灿烂，峰峦隐现，壮哉，伟哉，奇哉——那是龚先生画的黄山云海！
山峰突兀，似倚天之剑，云烟飘渺，宛凌霄仙境，凝神遐想，不由得心也高了，境也高了，志也高了——那是龚先生的入云图！
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