（在中央美术学院中国画高研班创作课的讲话录音）
艺术美的内容与形式是主观的，这一点无须质疑。
但是为什么是主观的？！为什么说是人给人加的一种主观“美”的模式？到底艺术美的规律在哪里？这些都需要我们艺术工作者认真的总结和研究，这样才能够在观念上有更高的要求和突破。我们知道人类在地球上产生的时间，如果按整个宇宙来计算的话，应该是三百六十五天的最后一天的最后一秒，在这之前，就已经有了许多的夕阳西下、日出等等的所谓的美丽自然景观了，能有的人类历史上的记载，不是从猴子开始的，也不是从北京周口店的猿人，所以几个简单的例子就可以说明美的意识是主观的，是人类自己通过长期的劳动总结出来的一种模式，明确美的意识是主观的，是人类强加给人类自己的道理，是让从事艺术创作的人群充分发挥艺术想象能力，在大自然中寻找自己的精神所在，这才是创作的根本。
但艺术美也是有规律的，是人类许多正常的生理反映，美感是在快感的里面，只是其中的一小部分，国画界一直争论不休的造型重要还是笔墨重要的问题也是一种正常的反映，一般来说南方的画家喜吃米饭，因为生长于丘陵地带，喜欢润、淡、清是自然；北方画家喜吃馒头、烙饼，生长于大山、大冷大热之天气，喜欢整体的东西也是必然。当音乐的线条超过了人类忍受的极限，超过了人类心跳的节拍，人们所显示的只有疯狂；美术作品里面的音符没有了适合人体生物钟的节奏，会让观者很不舒服，音乐的视听与美术的视觉艺术永远是子妹艺术；人们对待直线条在视觉上是疲惫的，所以高速公路上的事故大于山路上也是这个道理，这才有了艺术的审美规律，才有了符合人类生物钟的一种美的形式规律。
人与动物是一个家族，对食物的渴求是一样的，甜与苦、香与臭等等，一种自然的生理反映更能说明快感是第一位的，是包含在美的最大范畴。美的规律是从快感中诞生的，所以在自然中寻找美的规律是必然的，没有专业的基础，没有理论上面的提高，没有痛苦的追求是不可能搞出激动人心的作品的！
