台北故宫博物院《老子骑牛图》

           《老子骑牛图》张路作 纸本设色,纵101.5厘米,横55.3厘米,现藏于台北故宫博物院

           张路的山水、人物画风延续了南宋院体的刚健气息,摒弃了规整严谨的限制,变为更加奔放豪迈,笔墨具有刀劈斧斫的气质。他的名气在当时可说显赫一时,被认为是戴进、吴伟之后成就最高的浙派大家。尤其在北方,达官贵人都求他作画。他的主要成就集中在人物画上。他的人物画运笔非凡,粗放潇洒,神情活现。线描不管是粗路的还是细路的,技巧纯熟,行笔劲健有力,刻画到位。

           张路的这幅人物画不作背景,画面中央老子坐于青牛背上,手持《道德经》卷,正抬头注视着一只飞蝠。人物的面部刻画得非常传神,用笔干枯瘦劲,粗细兼施,突出了老子清朗的道家风范;衣纹的穿插也灵活巧妙,给人一气呵成之感,线条生动而富有情致。青牛以湿笔淡墨直接皴染而出,略加浓墨点染勾画,神形俱备,栩栩如生。这幅画在表现手法上受吴伟的影响很大,笔势狂放粗率,但笔墨变得愈加雄奇。

           由于张路的作品不题诗文,也不署年月,从其作品整体风貌分析,大致可以断定,较为工细的多为前期创作,较为粗放的多为后期创作。这幅《老子骑牛图》当属后期作品。张路生活的时代,浙派活动中心也早已由杭州转到了当时的文化中心南京。张路长期流寓活动于此,遂与南京地区的文人画家史忠、徐霖等有了密切的交往,而史忠他们又与吴门画派的沈周等人关系密切,其画风必然受到新崛起的吴门画风的影响。张路文人士夫的出身,也必然与吴门画派有诸多相通之处。因此,其画风除院体工整、精简以及浙派水墨苍劲、狂放纵逸外,又多了文人画潇洒灵秀、典雅清逸的一面。

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