“若有光——陈琦作品展”于8月20日在安徽省美术馆开展，展览将持续至10月27日。本次展览是艺术家陈琦近年来规模最大、作品媒介最为丰富的一次展览，涵盖了水印木刻版画、纸本水墨、纸艺装置、雕塑、新媒体空间装置等形式，共展出50余件代表性作品。
展览特别邀请了中国美术家协会主席范迪安先生担纲学术主持，北京画院院长吴洪亮先生作为策展人，深入地阐释了陈琦的艺术理念、学术脉络和时代价值，为观众展现了一位中国当代艺术家从传统出发，求艺术创新，与时代互动的精神风貌。
本次展览从规划到落地历时一年有余，从展览主题确定到展品选择再到展陈设计，策展人和艺术家都经过了深入思考和高效沟通，并做了大量的创新实践，最终在安徽省美术馆团队的努力之下，将展览呈现在观众面前。
其中，中央区域展示的大型纸雕是陈琦为本次展览最新创作的装置作品，水绿与粉黛的色彩搭配与“镜面万花筒”设计交相呼应——当观众从入口处一眼望去，满眼的水绿色沁人心脾，但随着目光游移，逐渐探觉在这片水绿之后似乎有点点微光，移步换景，一片“桃花源”逐渐映入眼帘，心境也“豁然开朗”。诚如策展人吴洪亮先生在展览前言中的提示“所谓‘若有光’，不仅是此刻最直接的期许，更是一次因作品而引发的峰回路转”。
陈琦对传统有深刻的理解，同时又能走出传统，其早年的水印木刻作品正是将传统木版水印进行了有效的当代转换，促成了诸多中国现代版画的经典之作。本次展览他带来了42米长的巨幅水印木刻版画《2012生成与弥散》，这件作品为观众构建了一片深邃的哲思之海，既含有“逝者如斯夫，不舍昼夜”的儒家思想，也蕴藏“上善若水，水利万物而不争”的道家观念，更印证了策展人对陈琦艺术内涵的高度概括，“有‘儒’的态度，更具‘道’的姿态”。
同期展出的还有陈琦近年创作的大型水墨作品，其中不乏雅致的园林主题作品《游园惊梦》和灵动浪漫的《百合》《盛宴》，更有主题宏大的《盛夏（故宫）》《暮春（长城）》，这些大型水墨作品以全新的像素化展陈方式深化了其艺术内涵和时代意蕴。
陈琦与安徽有不解之缘，青年时期他数次到安徽写生，创作了诸多皖南水乡主题的水印版画，本次展览更是展出了他在安徽创作的新作——铜胎掐丝珐琅雕塑作品《巨川》和《混沌》，两件作品一首一尾构成了本次展览的空间中轴，其中《混沌》是首次呈现在观众面前。
本次展览凝集了陈琦近年艺术创作的所有形态和主题，可谓是其艺术思想的集中呈现，不仅为安徽观众带来了中国当代艺术的视觉盛宴，也意味着安徽省美术馆持续致力于中国现当代美术事业的繁荣发展所取得的硕果。艺术的力量是跨越地域和时代的，一方面在于艺术家的深度思考和实践造就了跨越时代的艺术形式，另一方面在于优秀的艺术作品对人的启迪是永无止境的，本次展览将是一个重要的开端，它将传统与当代并置，展示了中国未来当代艺术的一种可行的路径，亦能够不断开化普罗大众对中国当代艺术的认识，让更多人寻找到内心的那片“桃花源”。
