策展人 栾诗璇
绘画是不安的，也是不安定的。随着现实主义退却，现实愈加迫近：去全球化伴随保守主义的反扑，图像生成技术和网络媒体的碎片式传播引发语境坍塌，学科交叉带来形式语言的稀释，市场交易化作商品化的红字，作为最古老的艺术创作媒介，绘画再次面临关于相关性和紧迫性的诘问。
绘画从未停止为自身正名，它作为纯然身体性的创作，与人互为镜像，在去人类中心化思潮掀起之时，绘画以媒介为本位的思维也随之翻页——艺术史的线性叙事被展平，历史语境的边界在流动，风格、母题、图像、空间元素自由地进入绘画。
本次展览中的8位艺术家来自不同代际，自成章节：简策、李泳翔和韩梦云在全球语境中展开创作实践，他们从生物图像到人造物图像之间的混杂，绘画与器物之间的流转，到东方宗教意象和传统手工艺在绘画中的转译，分别探寻“正统”绘画史之外的可能。
李然和王晓曲通过对于讽刺漫画、戏剧图像以及社会场景与艺术史经典图式之间的纠缠，更新绘画中关于“中国性”的理解。
谢南星、王之博和仇晓飞从心理语言出发，各自呈现现实与梦境、肉身与虚拟，历史时间与家族时间之间的交错。
本次展览试图呈现的正是绘画所具有的独特的反身性和自觉，它在不安定的状态下对媒介边界的不断延展，以及以不同方式做出此种努力的优秀画家们。“不安的绘画”由UCCA策展人栾诗璇策划。
