无边光景一时新——印象派笔下的春天

        作者:刘昌玉2025-03-23 00:25:35 来源:美术报

        克劳德·莫奈 春天 50×65.5cm 布面油画 1872年 美国马里兰州沃尔特艺术博物馆藏

          相较于以墨为载体的中国绘画,油画更适合表现这个绚烂的世界。春回大地万物复苏,又开始了一年丰富多彩的时间旅程,印象派画家们笔下的春天带给人们清新的无边光景。

          强烈的外光捕捉带来完全不同于过去400多年的绘画世界。同样依赖于光,印象派对自然光和窗外世界的热爱迥异于过去。作为代表人物,莫奈以火热情感与流畅笔触描绘夏天的《草垛》《鲁昂教堂》等为艺术成就的高峰,但他的艺术是从春天开始的。《春天的花》创作于其24岁,以学院派手法将自然之美绘制得真实且富有活力。嫩绿叶片衬托下的红粉蓝绿展现每一株花束怒放的生命,显示着春天浓郁的生机。虽然技法相较于后期的艺术探索成就略显青涩,但全景式的构图和写实手法的真实细腻满溢出对春天的热爱。

          1871年,莫奈和妻子在巴黎西北部一个名叫阿让特伊的村庄定居,开始了他在花园里的外光条件下色彩研究与实践的旅程。就在前一年,英国的透纳和康斯坦布尔的外光绘画作品给他巨大启迪。

          《春天》画中光影交织融汇,草绿色中泛起一点新绿,有鹅黄色的小花点缀。明度和纯度上的对比突出大面积背光里的宁静。跳动的光线穿过树叶照射在女子白色的裙摆上和草地上,达到交相辉映的效果。女子身上粉色的反光增加了几丝温馨和青春气息,对比色的运用也让人的视觉达到一种舒服的平衡。莫奈笔下的爱人此刻宁静祥和,这美好的瞬间散发着耀眼的光芒又洋溢着温柔的诗意,眼底的春光比外在的自然更加明媚起来。

          吉维尼小镇的宁静与美丽深深吸引了他,中年之后他在此建造莫奈花园并就此定居直至去世。他描绘春天吉维尼的系列作品表达了对小镇难以言表的热爱。嫩绿与湖蓝交融,浅紫与群青点缀,他用颤动的笔触、绚烂的色彩表现出阳光下的春天印象,充满了表现的激情和含蓄的热烈。我们能从中真切地感受到莫奈画笔的神奇力量,感觉到印象派光色的奇幻艺术以及其中蕴含的独特的审美意象。

          作为塞尚眼中与自然接触最密切的画家,印象派大师毕沙罗的创作涵盖了不同天气、时节,用明亮的颜色表现花的印象和春天的温柔。他的代表作《庞托瓦兹的春天》表现初春时节寒意还未完全褪去,冬末春初肃穆与凝重依旧,但万物开始在春的召唤下倔强生长的蓬勃生机。细微的、多方向的笔触和丰富的色彩展现他对春天的特别敏感。毕沙罗笔下的春天给人带来美、新鲜感和重生的喜悦。

          他曾多次描绘住所边上的大核桃树,与《庞托瓦兹的春天》不同,《春天的大核桃树》绿意盎然,少了些许湿润,多了一些轻松,阳光和煦繁叶似锦,阳光、田野、树叶和泥土的气息……满幅弥漫着春的暖意融融。

          毕沙罗的绘画显示印象派时期技法上一定程度的转变和创新,平铺基础上用色点和色块堆叠,开点彩派先河。他的一系列以春天郊野为表现主题的作品,风轻云淡,人们在一派绿意中沉浸于劳动或沉浸于休闲,迷醉在春光季节带来的温情脉脉里。

          他享受田园生活的宁静,有时候也会远游,到城市里去表现不一样的风景。一系列以巴黎蒙马特大街为主题的作品成为他的代表作,其中《蒙马特春天早晨的林荫大道》捕捉了春天的气息和早晨的宁静,晨曦微露,树梢吐绿,行人悠闲,成为印象派笔下为数不多的表现城市春天的佳作。

          西斯莱生前并未获得成功,但他笔耕不辍为喜爱的新绘画而战。他一生几乎不画风景以外的作品。春天被他描绘得极其细腻和生动,天空往往占据画面很大一部分空间,在细微里变化而又统一,笔触轻快而又丰富。他笔下的田野轻盈明丽,展现光影的微妙变化,大自然在他笔下充满了诗性的美。这幅《沿着溪流休息》整个画面由不同的绿覆盖,特别是右边人物周围一点微光柔和地从森林中间洒下来,落在草地上的少数几点亮绿和人物左下角的一点冷色使整个画面透亮又沉稳,左侧轻缓的河水引出远处春潮的汩汩声,弥漫着湿润、温暖的气息,使得整个画面呈现出一种宁静而和谐的美感。

          《向日葵》代表梵高喷薄而出夏天的火热和激情,但他在艺术原野上的长途跋涉则是从春天的繁花开始的。春意盎然的每一个角落都是梵高作画的主题。春天是梵高跌宕艺术生命的前奏,也是他躁动情绪中隐藏的一片宁静。他一生爱画花,除向日葵等瓶花题材外,他还爱画大地上盛放的桃花、梨花、杏花直到整个鲜花盛放的果园,他曾在给弟弟的信中写道:“春天来了,树都开花了,我因此忙得不可开交,我想画一幅欢乐的普罗旺斯果园。”

          在春天里捕捉自然的气息,中国文化语境中被视为粗俗的桃花,在梵高笔下娇艳饱满,怒放的姿态让人欣喜。杏花作为春天较早开花的果树,预示着人间新希望的开始。《盛开的杏花》为弟弟的孩子出生所作,画面中盛开的杏花舞动着稀疏的枝条,与青碧色的蓝天交相辉映,遒劲枝干用黑色线条勾勒支撑起杏黄的花朵,装饰意味中满含着一股高贵。《盛开的梨花》娇小但树干姿态挺拔,树叶稀疏却繁花怒放,大地在暖阳的照耀下,反射着炽烈的光。梵高笔下的春树总是在色彩和情感明亮的调子里尽情跳舞,孕育着强烈的主观情感。他在树木中找到不同于印象派其他画家的表达和灵魂。

          作为划时代的一个画派,印象派以及随之而生的后印象派画家,受英国画家透纳和康斯坦布尔启蒙与影响,又吸取了前辈柯罗和库尔贝走向自然的理念和画风,开启了绘画全新的纪元。他们在描绘特定气候条件,创新使用颜料,揭示艺术和世界的关系上进行了不懈地努力,展现出杰出的能力,留下了不计其数的力作。他们笔下的春天朴素又浪漫,不仅给世界绘画史带来全新之风,也让短暂的春天变得永恒。


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        责任编辑:静愚
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