跋涉者——方增先艺术回顾展

方增先，20世纪后半叶中国人物画创作的代表人物，当代杰出的中国画人物画家，中国当代绘画史上具有重要影响的艺术流派“浙派人物画”的开创者和主要实践者之一。浙江兰溪人，1931年5月生，1953年毕业于浙江美术学院并留校参加研究生班学习，1955年起在该校执教人物画，致力于现代水墨人物画的创新和教学，1983年因工作调动到上海，曾任中国美术家协会浙江分会副主席、浙江美术学院教授，现为中国美术家协会上海分会主席、上海美术馆馆长。


　　其画风吸收近代写意花鸟、山水的笔墨，并融合现代造型艺术的技巧，巧拙互济，沉着洒逸。作品多次在国内外展出并被收藏。代表作品有《粒粒皆辛苦》、《说红书》、《艳阳天》、《孔乙己》、《帐棚里的笑声》、《母亲》等，其中的《粒粒皆辛苦》被公认为新中国人物画早期革新的典范，作品《母亲》获第七届全国美展银奖——首届齐白石奖，并获上海文学艺术成果奖。出版画册有《方增先人物画集》、《方增先画集》。出版的《怎样画水墨人物画》、《人物画的造型问题》、《结构素描》、《人物水墨写生教学笔记》等专著，被国内美术教育界广为推广。2004年，方增先先生荣获文化部颁发的“造型艺术成就奖”，“造型艺术成就奖”是专门奖励给中国在造型艺术领域内取得卓越成绩的艺术家和理论家的奖项，是对艺术家一生的贡献奖，方增先成为中国画领域内惟一一位获此殊荣的画家。

　此次上海美术馆经过历时一年的精心筹备，特别推出“跋涉者——方增先艺术回顾展”，是希望通过举办这样一个具有典型意义的回顾性展览，不仅对画坛中国画大家方增先半个多世纪以来漫长的水墨画探索历程进行全面的回顾与展示，同时也是对以方增先为代表的二十世纪后半叶以来的中国人物画沿革、“浙派人物画”的贡献与意义进行一番综合的梳理和研究。


　　展览将通过对方增先二十世纪五十年代至今各个阶段创作的一百余件代表性水墨画、素描、速写的展示，来概括性地呈现其艺术发展的基本面貌。同时，配合本次展览，还将通过相关文献、录像、大型画册与图文回顾录的出版等多种方式，来综合体现他的艺术实践、成果、艺术思想和创作理念，真实而客观地反映他作为一个优秀的水墨画家、书法家、美术教育家、中国美术馆事业的重要推手等身份和角色，对中国水墨画的创作、中国当代艺术的发展、以及中国美术馆事业的繁荣所起的积极贡献和推动作用。


　　本次展览开幕当日下午，还将举行《跋涉者——方增先艺术回顾展》学术研讨会，邀请国内美术界具有影响力的专家和学者，就二十世纪中西方文化冲突与融合背景下中国人物画变革与发展所遭遇的困惑及其成就与意义、二十世纪后半叶“浙派写实人物画”的形成与发展对中国人物画现代化转型与发展的影响与作用、方增先水墨人物画风格分析、“浙派人物画”与国内美术院校国画教育的关系、水墨人物画的发展现状与前景等内容和议题进行深入地交流和探讨。




[来 源] 视觉中国