繁华之后见真淳——谈《孙本长中国画作品集》 （作者：王振德）

王振德作品欣赏

天津人民美术出版社新近推出《孙本长中国画作品集》，受到美术界人士的关注。本长年愈四十，其山水画创作正值盛年时期，出版其作品结集，对他无疑是—个强有力的推动和鼓励，也是对有所作为的中青年画家的极大支持。

应该说，孙本长作为一位从青年走向中年的国画家，在人品休养上，在当前美术界是比较突出的。他取得突出成就之后，依然深深感念恩师赵松涛教授的扶植，依然虚心请教旧日的师友，依然不辞劳苦地深入山村写生，依然在艺术征途中不倦探讨、勤奋进取，实属难能可贵。正如人们所说，本长虽然在绘画上有不平凡的造诣，可他在为人处事上却始终保持着一颗金子般的平常心，可谓繁华之后，更见真淳。

本长自学画以来，一直以拼搏的精神去圆自己的中国画之“梦”。他在艺术创作方面，以此次出版《孙本长中国画作品》为标志，又迈出新的一步。笔者认为本长第一阶段的成功力作是《河原嫁女》。这幅画于1989年连续荣获第七届全国美展银牌奖、中国美术家协会首届齐白石基金奖及日本日中友好会馆大奖，创造了“一画连中三元”的奇迹，被叶浅予教授赞誉为“祖国的大好河山与民风民俗相衬托”的“人天合一的巨制”，评价为“气象万千”、“动人心魄”的“佼佼上品”。转年，由中国美协外联部组织去日本举办画展，受到日本美术评论家联盟会长河北伦明等人的热情推崇。《河原嫁女》的成功这处在于他找到了自己擅长表现的黄土高原黄河流域的民风民俗，创造性地借用了五代两宋画家将宏伟山川与人物活动和谐起来的全影构图（俗称“大山小人”）的表现技法，形成了传统功力深厚的富于时代特征的迥异于他人的艺术派别的山水风情画。因此，他的山水画得到好评绝非偶数。人们观赏其作品可以感悟到中华山水文化艺术的深厚底蕴与中华民族雄浑沉郁的气魄。从1989年到现在，本长山水艺术步入第二阶段，这一阶段代表性作品应是《画集》出版的《大江移民》。他描绘的题材从黄河到长江，从民风民俗到修建三峡大坝需要大量移民的现代举措，变化之巨，令人惊异。表现移民题材，自古有之，如元代王蒙便画过《葛稚川移民图》。但古人描绘的只是一家一户的小事件，而《大江移民》则表现中华民族跨世纪水利工程的一个方面性的大移民场景。这是本长山水画与当代重大现实事件进行结合的尝试，也是其作品在意蕴方面的进一步拓展。当然，此画在广州第九届全国美展中国画展区中没有入围，甚至没能引起评委们的关注。据悉有的评委认为新题材的《大江移民》与其力作《河原嫁女》在画风上几近一致，移民组像刻画不够灵动，红色过了一些等等。我认为，评委的意见固然昭示着一种见解，但此画的历史性价值是不待言喻的。

当代画坛呈现出多元共存格局，左右一代画风的大师现象成为历史故事。但从艺术表现的角度分析，不外乎两个方面：一是与西方绘画拉开距离，突出中国画的笔墨意韵和中国文化的丰富内涵。二是中西结合，甚至淡化传统中国画的特色，追求一种世界性的艺术语言。本长绘画艺术的探索是介于两者之间的。他除了充分承继中国传统山水画技法外，还多方面借用了西方现代变形、装饰之类的视觉艺术语言。在立足中华本土文化的同时，尽可能吸收西方艺术精华，以丰富画面的时代气息。因此，本长的艺术道路是很艰难的，因为他兼顾了当代社会生活、自然山水风情、中华文化艺术传统、西洋艺术表现及自己强烈的主观表达的绘画激情与审美追求，需要融汇贯通的内容实在太多。他的第二阶段绘画探索，如敦煌风情画，还加重了梦幻般的神秘感与玄想空间，从而强化了其山水画的个性特征。

看得出来，本长的《大江移民》阶段已转入对当代重大事件的关注，但在艺术上并没有超越第一阶段《河原嫁女》的图式，所以第二阶段在艺术实质上仍属于探索阶段。笔者希望本长的探索不断深化，尽快升华出新的成果。

来源：网络