从生活中萃取的艺术——读王同仁先生的水墨画

        作者:核实中..2010-08-16 15:49:31 来源:网络

        王同仁,字彤仁,室名宁静轩、师牛堂,现为中国美术家协会会员、中国书法家协会会员,中央美术学院教授,中国文化部艺术家联谊会理事,炎黄艺术馆艺术委员会副主任,安徽和州画院名誉院长等。1937年出生。1961年毕业于中央美术学院并留校执教,担任国画系教授。曾任中国画系水墨人物画室主任和基础课教研室主任。出版有《王同仁画集》《王同仁速写》《人物技法》《水墨动物画技法》等十多部专著。桃李五大洲,硕果遍天下。

          王同仁曾师从黄胄,在李可染、李苦禅、叶浅予、蒋兆和等一代大师的教诲下不断进取,创作了大批作品。擅长水墨人物画,兼攻山水、花鸟、走兽。对动物画作了长期深入的研究。他的“百牛图”、“吉祥图”、“石林纪游”、“绿荫”等作品多次去香港、美国、日本、丹麦、加拿大等国展出,曾获好评。尤其是1984年,在美国的展览引起学术界注意和兴趣。密西西比州曾将他的作品拍成电视播放,美国之音还进行了专题采访。他的作品“高原军民鱼水情深”、“运肥图”、“递香”、“秋牧图”等作品分别由中国美术馆、及沈阳博物馆、丹麦安徒生博物馆、美国新奥尔良艺术博物馆收藏,是当今颇具实力和影响的画家。2007年举行的第十届北京国际艺术博览会上,王同仁先生被评选为“十大最具影响力的艺术家”之一。

          著名现实主义国画大师蒋兆和先生这样评价王同仁先生:凡有成就的画家应具备三个条件,要一定的艺术才能;在长期的艺术实践中要有正确的主导思想;在生活的大道上更重要的是有良好的品德。根据我多年在这三方面的观察和了解(包括十年浩劫期间),王同仁在这三方面的素质和品行都是好的。(摘自《坚持现实主义艺术创作的正确方向》1981年4月11日《中国青年报》)。

          蓄素弸中 散采彪外

          王同仁先生对中国画有着较高的天赋,对传统的国画,有着深厚造诣和修养。学生时代,他在掌握笔、墨、形等基本功后,敢于推陈出新,不一味的摹拟古人,因循守旧。而是大胆创新,加之贯注自己的情感后,信手挥洒,有笔有墨。作品有形有神,大道形神兼备的境地,这也是他能在众多画家之中脱颖而出,独树一帜。

          他的创作题材很广,表现手法也是多种多样的。多采取夸张、变形、装饰等手法,传难言之意,绘难传之状,达言外之意。在造型上加以变化,在笔墨上有所出奇,色彩上有所差异,夸饰得当,变形自然,夸而有节,饰而不诬,旷而不溢,奢而无玷,同时采取高出之秀、内涵之隐,情在画之外隐,状溢目前秀,打破常规的手法,使作品有情、有景、有思、有才,他善于把枯焦和湿润巧妙地运于笔端,达到美的意境。情景浑然一体、才思融于一纸。他师古而不泥,学洋不媚,古今中外,融汇贯通,博采众长,化为已有。

          王同仁先生的水墨画,气韵生动,形神兼备。神气、神采一脉相承,节奏、风格浑然一体。作品中处处能体现出他不凡气度、丰富情感和温和性格。所以才有他一幅幅生动、真实的艺术性画卷的诞生。

        意在笔先 笔到意呈

          在四十年来的艺术实践中,他始终坚持现实主义的正确方向,独尊此律,不谬蹊径。在艺术实践中,他恪守“笔简意真”,强调“笔墨独具审美功能” 的主张,作品具有造型大度,笔墨酣畅,收放有度的个人艺术风格。其水墨人物画中人物形象刻画深入,效果独特的焦墨人物蕴含了版画所特有的艺术美感,不少动物画中完美地运用了八大山人的构图章法和洗练简洁的笔墨艺术手法。

          著名美术评论家薛永年先生曾特别提到王同仁先生的线条:给我印象最深的是他的铁线银勾画,有点像速写,又很注意线条的表现,是很独特的,也非常洗练,是简笔,还有些夸张,特好。这是王同仁先生长期刻苦写生的成果,一份耕耘,一分收获,艺术道路的前进过程是少不了汗水铺垫的,这个过程看似是痛苦的,而在王同仁先生的体验来讲已是物我两融了,在中国绘画美学概念里,更多的是推崇思想境界的禅悟,“见性成佛”是绘画领域里最高的精神支持,但一刹那“见性”的悟到又需要多少的寻悟的积累呢?这是一种境界,我想只有正真忘我的艺术家才能尝到此中的乐趣吧!

          率志委和 理融情畅

          他的作品,充满了强烈的民族感和时代精神。的确,读王同仁先生的画总有一种亲切的感觉,在他的作品里,我读到了他的心:那是一颗因为热爱生活而赤诚的心。怀着对生活对艺术的追求,他长期深入生活下厂下乡写生、收集创作素材。这些扎扎实实的功夫造就了他过硬的造型技巧以及对生物、风景、人物等形象的准确把握,造型生动、笔墨灵活、挥洒自如。

          蒋兆和先生是了解王同仁先生的,他们了在精神上是相契合的。蒋兆和先生用现实主义的画笔鞭挞了旧社会的黑暗和无情,而王同仁先生则在新中国、新时代背景下描写了新生活的快乐和美好。他的代表作品《运肥图》、《高原军民鱼水情深》、《高原尕娃》、《秋牧》、《递香》等都是运用酣畅简洁的表现手法,朴素生动地将生活高度提炼再现而得出的艺术的生活元素。这是来源于生活又高于生活的,生活是一切创作的源泉,速写是生活于创作的纽带和引子(选自《寄情生活妙造自认》刘开渠)。

          艺术界广泛流传一种说法:画如其人。评论家们对王同仁先生的评论多强调王先生的人品格调:“王同仁的人品我也很钦佩,他不务虚化,看重艺术,不断追求,因而有今天的飞跃。这是学者派应保持的品格”(著名美术评论加薛永年语)。这正是王同仁先生执着与率真才造就了其作品今天的面貌吧,看来这种说法还真是经典。

          “石蕴玉而山辉,水怀珠而川媚。”王同仁的作品严谨中求变化,绚丽中见古雅。无论是绘画水平和思想境界都达到了较高的水平。必将对今后水墨画的发展提供更多可供借鉴的因素。

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