炎炎盛夏赏扇面:万里江山归一握

        作者: 冯钰2015-08-13 09:14:04 来源:信息时报

        苦夏高温,挥汗如雨,这时候或许只有怀袖雅物才能拯救你燥热的心情——我说的不是手机,而是扇面。

        《扇墨传馨——明清扇面艺术精品展》上周刚刚在广东省博物馆落下帷幕,据了解,在为期三个月的展期中,有超过20万观众入馆参观来自吉林省博物院和广东省博物馆藏的70余幅扇面精品,其中不乏沈周、文征明、董其昌等名家所作的扇面。

        今天我们就来挑几件在这次展览中出现过的国宝级明清折扇,一起来看看扇面小品在构图布局上的特征吧。

        扇 子在我国具有悠久的历史。有学者认为扇子在尧舜时代便已产生。从诞生以来,扇的功用日渐丰富,除送凉之外,还具有仪仗、装饰、身份象征等诸多功能。在扇面 上写书作画则出现得较晚,据文献记载,最早在扇面绘画出现在汉代,而最早在扇面上题字则始于东晋。扇面书画历魏晋、唐、五代,在两宋和明清达到巅峰。所以 如果有人告诉你他手中有一把先秦鸟虫篆扇面,你就可以直接回复他“呵呵”啦。

        大画难画,小画其实更难。万里江山归一握,一幅盈尺小品尤其能体现创作者的艺术造诣和笔墨意趣。扇面创作需要布局精准、技法娴熟,尤其考验创作者功力,因此扇面书画在美术史中占有不可或缺的重要地位,在收藏市场中也一向是宠儿。

        据报道,今年6月27日北京瀚海拍卖的一幅黄宾虹山水扇面,成交价为690万元;6月21日,上海明轩拍卖的一幅丁云鹏的煮茗图扇面,成交价为264.5万元。在今年这普遍低迷的书画市场上,算是不错的成绩。

        沈周《春水晚山图》

        沈周(1427~1509),字启南,号石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等。长洲(今江苏苏州)人。擅诗文、书画。明代中期文人画“吴派”的开创者,与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”。

        沈 周的山水画以粗笔为多。早年多作小幅,精工缜密,40岁以后始拓大幅。后广泛博览唐宋元各家,笔墨于严谨细秀之外,渐趋粗放气魄也转向雄逸沉厚。用晚年笔 墨粗简豪放,气势雄强。沈周的绘画,技艺全面,功力浑朴,发展了文人水墨写意山水、花鸟画的表现技法,成为吴门画派的领袖。此画沈周自题诗云:“春水绿港 四五尺,晚山青出两三峰。高人独坐还独啸,白发自知天地容。”作品构图平稳、境界宁静优雅,笔墨细秀,在温雅恬静的情调中表达出恢弘的胸襟与蓬勃的生机。

        董其昌《溪山松涛图》

        董其昌(1555~1637),字玄宰,号思白、香光居士。华亭(今上海松江)人。精鉴藏、工诗文、擅书法、精绘画。“松江画派”(“华亭派”)杰出代表。以佛家禅宗喻画,倡“南北宗”论,其画及画论对明末清初画坛影响甚大。

        董 其昌在山水画创作中,追求以书法入画所导致的笔墨联系变化中的表现力;强调布局中的势、笔墨中的虚实和“画欲暗不欲明”的生动性与含蓄性。其作品在师承古 代名家的基础上,以书法的笔墨修养,融会于绘画的皴、擦、点划之中;作品中的山川树石,柔中有骨,转折灵变,墨色层次分明,拙中带秀,清隽雅逸。

        恽寿平《国香春霁图》

        恽寿平(1633~1690年),初名格,字寿平,后以字行,改字正叔,号南田,别号白云外史等。江苏武进(今常州)人。明末清初著名书画家。“常州画派”创始人。擅画山水、花鸟,与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历合称“清六家”。

        恽寿平早年主要创作山水画,中年后专攻花卉,创为没骨画法,即以色彩直接渲染,粉笔带脂,点染并用,而非墨笔勾勒轮廓后敷色的传统方法。此作以没骨法画兰竹,清新雅丽、淡冶秀美,于绚烂中求平淡天真。

        王翚《茂林叠嶂图》

        王翚(1632~1720),字石谷,号乌目山人、耕烟散人、清晖主人等。江苏常熟人。为清初山水画大家。与王时敏、王鉴、王原祁并称“四王”,加上吴历、恽寿平合称“清初六家”。虞山画派创始人。

        王翚所画山水不拘于一家,广采博揽,集唐宋以来诸家之大成,熔南北画派为一炉,功力深厚,面貌多样。此作仿王蒙笔意,干笔、湿笔并用,以细笔皴擦,画面效果繁密,所画小景生趣盎然,清幽灵动。

        微课堂

        在中国画交流中,“一平尺”究竟是多大?

        在 鉴宝节目中,不少持宝人在听到自己所藏的书画年代对、是真迹之后,还会忐忑不安地问,“专家老师您给估个价?”这种时候,专家往往会告诉他,根据近年来的 拍卖纪录,这位画家的作品“每平尺是多少万,你把这个价格和你的尺幅乘一下,再加上你这个画得比较精,保存的也比较好,我认为大概可以值多少钱。”

        这 里有一个重要信息是,自古以来,在中国名家书画的市场交易中,通常是以“平方尺”为计价单位的。但是,在书画交流中,“一平尺”往往不是那么标准的面积单 位。由于中国书画在形制上的纷呈多样,“形制”与“平方尺”之间有着某种行内约定俗成的换算关系,了解和掌握这种关系之间的换算,您就不算外行,对投资购 买名家书画也会有不小的帮助。

        立轴

        立轴是中国书画装裱的一种最常见形制。一般以直幅画心为主,画 心如为4尺3开或4尺6开,一律按3平方尺或1平方尺半计价,超过此两种规格者,按实际面积计价。而条幅的方尺则以其长度来定,宽度不足1尺仍按1尺计 算,超过1尺则按实际面积计算,如长3尺、宽8寸,按3平方尺计算;长4尺、宽1尺半,按6平方尺计算。

        一句话总结:用尺子量一量,不足的尺寸许进位取整,不能四舍五入,更不能抹零。

        对联

        对联既可单独悬挂又可与大幅中堂画同时悬挂,是深受大众、尤其是文人喜爱的形制。一般按幅长而论,其方尺与幅长相同的条幅相当,如4尺对联与4尺条幅的平方尺和价格基本一致。但需注意的是,对联上的字数与价格成正比,如4尺7字联要比4尺5字联价高两成左右。

        一句话总结:同一书家同等精粗的情况下,字儿越多越值钱。

        横披

        横 披也叫横幅,形制为画心竖短横长,一般竖长为1尺,横长不超过4尺。由于其比较适于布置在现代居室中,如常用于挂在客厅沙发的上方,所以比较受人们的欢 迎,挂在领导办公室里也很合适。无论是国画还是书法作品,其基本面积的换算与条幅相似,但价格要比面积相当的条幅高两成左右。

        一句话总结:横着比竖着稍微贵一点儿,或许是因为更容易找地方挂?

        扇面

        扇 面历来受到典藏界的青睐。虽然您拿尺子量一量就发现扇面肯定不到一个平方尺,但在市场交易中,扇面的面积一般按1.5平方尺计价,而成扇(就是装好了扇骨 那种)则以两平方尺计价。这是说折扇,另有团扇画,面积一般以直径而论,直径不足1尺的按1平方尺计价,超过1尺的按直径的平方为其面积计价。

        手卷

        手 卷主要是供文人雅士私人交谊时于案头展赏之用,往往有“于咫尺之间,展千里之外”的功效,善作手卷者,通常要比一般画家在文化修养和艺术功力上高出一筹, 所以其面积和价格之比与其它形制不可同日而语。一般以横长而论,横长越长,每平方尺的价位越高,其每平方尺的价格通常是按同一画家其它形制价位的 150%~200%计算。


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        责任编辑:静愚
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