新雕塑—年轻一代的雕塑家

          (1/9)新雕塑—年轻一代的雕塑家

          (2/9)侯雯 夹心糖果 2015 铸铜着色 67×47×37cm

          (3/9)李伟&刘知音 维纳斯的诞生

          (4/9)李鑫宇 瞬间

          (5/9)吴大伟 沉 11×17×61cm 青铜丙烯着色 2012

          (6/9)萧萧 抱猪的少女

          (7/9)颜石林 围城 140 × 120 × 100 cm 铸铜化学着色 2013

          (8/9)闫磊 若即若离 198×75×60cm 铸铜化学着色 2014

          (9/9)张弱 动物家-猪

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          展览名称:新雕塑—年轻一代的雕塑家
          展览时间:2015/11/08~2015/12/08
          展览地点:[江苏]-无锡市北塘区运河公园C区-(苏珈美术馆)
          主办单位:无锡苏珈美术馆
          参展艺术家:侯雯、李伟&刘知音、闫磊、张弱、李鑫宇、吴大伟、颜石林、萧萧

        开幕时间:2015年11月8日上午10:00

        作为历史最久远的艺术门类之一,“雕塑”在当代艺术体系下的境遇曾相对尴尬。事实上,从上世纪80年代以后,雕塑从未离开中国当代艺术最前卫的阵地,而是从背负责任的发展进入到一个追求个性的时代。

        新雕塑,不是一个固有的称谓,而是相对语境下的产物。他代表着年轻一代的雕塑家在前辈们以时代使命感开辟当代雕塑之路后的新探索,他们更注重个人的风格化呈现。无论是以冷漠的外表表现青年人现实生活的吴大伟,于荆棘丛生中寻找“围城”的颜石林,讲究材料与表现对象的精准糅合的闫磊,还是以不锈钢材质带来流畅时尚感的李伟&刘知音,热衷于以动物化来隐晦表现某种人性的张弱,线条流畅极具古典清新特质的李鑫宇,都形成了自身独有的显性符号化雕塑语言 。

        新雕塑展是苏珈美术馆对当代雕塑年轻一代“个性”的局部梳理与试验,每一件作品都是创作者结合材料语言、创作方式与情感倾诉表现出来的,带有或强烈或内敛的思想张力和全新的视觉观感。

        在经过了长久的探索后,新雕塑以更为开放的态度表达着时代与自我的挥洒自如。

        “新雕塑”展将于2015年11月8日(本周日)上午10点在苏珈美术馆拉开帷幕。此次展览展出青年艺术家侯雯、李伟&刘知音、闫磊、张弱、李鑫宇、吴大伟、颜石林、萧萧的雕塑作品,旨在梳理中国年轻一代雕塑艺术家的创作样式,挖掘当代艺术语境下的雕塑新形态。

        11月28日晚,苏珈美术馆更携手向日葵助学服务中心,举办大型慈善义拍晚宴,席位有限。

        侯雯    1984年生于湖北  2007年毕业于成都美术学院雕塑系,现居北京。

        2015  温柔的表面  HI艺术中心,北京,中国。

        2014  冥想录—a12T当代艺术中心跨年展   北京,中国

        2013 香港亚洲当代艺术展  香港JW万豪酒店,香港,中国。

        ……

        至死不渝

        在我看来,人的灵魂分很多种个,每一种都拥有一种一类此种属性的人们。在很小的时候,我认为自己是世界上独一无二的,是永恒的。甚至相信自己体内的构造都不是人类生命的组成元件,而是深藏了人们都渴望而不可及的永动机。然而随后而来的那些所有人都会经历的肉体病痛和创伤都以强硬的姿态让我认识到自己不过只是个血肉之躯的事实。随着自己的人格和精神力的逐渐成长,我才发现虽然肉体和其他人都是一样的,但是心灵却可以是彼此截然不同的。生活中的一些小小的刺激不能激发我的热情,我经历了很长一段时间的心灵孤独期。直到我看到了成熟的文字和艺术作品时我才发现自己内心并不孤单。原来世界上有那么多人都在进行着精神的共鸣,展示和分享着各自独特的灵魂旋律。

        直到有一天,我的内心出现了“她”——她仰躺在地上,窗外的阳光照射下来,使她幽暗的脸庞散发出淡淡的白光。她的瞳孔因涣散而变得空洞缥缈,似乎在看一切的一切,又好像什么也没看。在她变得薄而透明的角膜里,我没看到自己灰色的影子,只窥见了黑色的刀刃……这个“她”也许是一种“我”的旋律的具象化,也许不知道哪天又幻化成另一个姿态。但“她”是唯一的,永恒存在的主题。我目前创作中的这个小女孩,就是从我内心中“她”的形象中塑造出来的,柔弱和尖锐,悲伤和力量,禁锢和眼神,这样的词汇形容这个形象似乎是比较贴切的,也许还有更多隐含的意义等待我去发掘。我会永远持续我体内这台永动机的运作,不断发掘属于自己的旋律。无论自己的灵魂到底能燃烧出多强的光芒,追求、创造、展示属于我的美的旋律至死不渝!

        李伟&刘知音

        1980 李伟出生于山西,刘知音出生于辽宁,2008年刘知音毕业于鲁迅美术学院服装系获硕士学位,2006年李伟毕业于鲁迅美术学院雕塑系获硕士学位。

        展览:

        2014  遇见你——李伟&刘知音雕塑个展  HI艺术中心,北京,中国

        2012  未来通行证——从亚洲到全球全球巡回展览 今日美术馆,北京,中国

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        感怀青春

        青春,不管是美好还是苦涩的,都是我们记忆中极为重要的一段经历,。在当下,追忆业已逝去的青春成为非常时髦的话题。然而,每一代人都有他们专属的青春经历和记忆。作为中国第一代的独生子女,八零后的我们,在过去“呼朋引伴”的时代不同,我们从小独自在自己的精神世界里长大,所以我们更多的还是根据个人经验、感受去创作,作品具有明显的个人化元素,但也融合了一些当下流行的语言,比如时尚语言、动漫因素等,我们把这些内容都糅合在一起,运用卡通化的视觉图式来叙述生活,显示这代人的心灵图景。希望以一种自我分析、自我经验、自我感受的方式进行创作。作品表现得虽然比较优美,但是隐约流露着哀伤的情绪,我们希望以隐喻的方式来呈现八零后幸福物质生活背后孤独的精神世界,生命里的不确定,隐隐的孤独感以及少年伤怀青春时光的流逝。

        李鑫宇

        1988出生于辽宁,2011毕业于中央美术学院雕塑系,现居北京

        展览

        2015  文明的维度——银川当代美术馆开馆展 银川当代美术馆,银川

        2014  新雕塑——Hi艺术中心开幕首展 玉兰堂,北京

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        雕塑日记

        “仆之所谓画者,不过是逸笔草草,不求形似,聊以自娱耳。”我的生活就是做雕塑,还有自己玩,玩着玩着想做的东西自己就出来了。这样做出来的东西,不管别人觉得怎么样,这是我生活的记录,雕塑记录着所有感动我的东西、生活的点点滴滴。

        在工作中我逐渐意识到,没有浓厚的兴趣和敏锐的感受就不会有好的作品。这种“兴趣”与“感受”绝非字面上那么单纯,作品的核心来源于艺术家本身的气质与感受,这样才能打动观赏者。同时我也意识到。艺术没有过去与未来,一切感知的积累与整理和形式上的运用,都在逐步形成我们相对完整的心灵。

        我不觉得人的心智成熟的表现是越来越宽容,什么都可以接受;相反,我觉得那应该是一个逐渐剔除的过程,逐渐知道最重要的是什么,喜欢什么,知道不重要的是什么,讨厌什么,然后做一个纯简的人。

        吴大伟

        1982年出生于内蒙古 2007毕业于中央美术学院雕塑系第一工作室,现居北京

        展览

        2015 仿佛无边——吴大伟个展  Hi艺术-卓越计划,北京,中国

        2015 民间的力量——民生美术馆开馆展  民生美术馆,北京,中国

        ……

        从内心出发

        我沉迷于荒诞场景的营造,

        空间中的发生不真实而又非常真实,已成比人,让人一次次感知到支离破碎的残酷。

        瞬间……

        凝固的静默……

        存在感……

        消磨……

        生活积累经验,经验驱使思考,思考产生提问。

        对于外街的感知就如同通过旋钮,微妙的调节使其处在不同的刻度。

        面对一切新的境遇,从内心出发,遵从自我。

        每一次走进内心,潜意识总是太容易暴露。

        由内而外,我渴望力量与美同时存在。

        安静的状态似乎更利于我表达内心的感悟。

        表达是第一位,而更重要的是态度。

        颜石林

        1982出生湖南长沙,2007毕业于湖北美术学院雕塑专业,现居北京。

        展览:

        2014 一朵、两朵、三朵——颜石林雕塑展  龙美术馆,上海,中国

        2013 一人一座城—Hi艺术—卓越计划  卓越艺术空间,北京,中国

        ……

        生命的本真

        很久没有问自己:当初为什么做艺术了?

        我是一个心很遥远的人,遥远得一山比一山远,是艺术给了我畅想的动力和翅膀;我是个心很荒芜的人,孤独,焦虑等如杂草般长满了我贫瘠的内心,是艺术给我疗伤和生命的怒放;我是个心很脆弱的人,不敢面对生命的消逝、现实中弱肉强食的惨烈,是艺术让我学会思考自然世界和梦想国度的异同;既然如此,那就艺术下去吧。

        生命是世界的本原,是大千世界绚丽多彩的能动力。而我认为本真性则是艺术的本原,是艺术具备感染力的根本。所以坦诚的内心是何其重要。我一直是在思考自己这个生命体和世界生命体的联系,在时间和时空维度里碰撞出的火花是我一切艺术的思绪起源,是我感触到和认知的世界观、人生观和价值观。对于我来说,艺术是我生活的一部分,是我个体的一剂良药。

        闫磊

        1983生于河北邯郸,2006毕业于河北师范大学雕塑系,现居北京,

        展览:

        2015 新雕塑——年轻一代雕塑家 Hi艺术中心,北京,中国

        2013 滚烫的心不需要证明——闫磊个展,Hi艺术小店,北京,中国

        ……

        回归真诚

        经过这些年的思考和磨练,自己对人生,对生活,有了一定的认识和解读,通过雕塑创作把我想表达的问题表达出来是我最好的解决途径,这些问题其实是我对生活的认识、理解和爱!在我过往的艺术作品中,对自己关注的问题依然要用“批判”的眼光去表现,但不是那种过于激烈的,直接的方式,而是在审美上追求安静的,平和地,深沉的状态。通过这种状态把一切问题融合进去,使之放大想象的空间,这种感受也正是现代人内心深处迫切追求的一种审美或生活状态。作品中我努力的在感受和意境上把中国传统文化的感受融入其中,寻找传统文化中给人带来的强烈的“静”和“思”。而这种方式不是表面的,图示化的,符号化的,而是内在精神性的。

        这组作品中,我运用小丑的红鼻头来传达我的观念,在我的心里,红鼻头有太多的故事,它代表了热情,光明和友爱,但在另一面却代表了凄凉,狡猾和虚伪。小丑是个演员,我们在生活和人生的舞台上又何尝不是呢。我们在不同的舞台上博人一悦,光鲜亮丽,可在幕后,往往是太多的黑暗和凄凉。“演员们”争名逐利,勾心斗角,欲望无限膨胀,到头来没有了真正的快乐,自由和爱,剩下的只有虚伪,压力和仇恨。真心希望这红红的鼻头永远明亮,永远代表了爱和自由。我站在大地上,聆听着从遥远夜空传来的神的声音,他说:回归真诚吧,我的孩子!我永远不会抛弃你!

        张弱

        1982生于河北省邯郸市 2006毕业于河北师范大学艺术设计学院 雕塑系,现居北京

        展览:

        2015 新雕塑——年轻一代雕塑家 Hi艺术中心,北京,中国

        2013 形而上下—上海艺术设计展城市美学,上海当代艺术馆,上海,中国

        ……

        写给故乡的诗

        故乡,现在可以试着理解鲁迅笔下的乡愁了。它就像最初埋在心底的一颗种子,岁月的匆匆流逝,它却肆意的疯长,为我灼热的心路,洒下片片荫凉,让我停歇下来,以作品为信,寄出写给故乡的诗。

        《动物家》是写给小伙伴的诗。从前的猪羊神马,都变得举足踌躇,茫然不前,但我知道你们内心必定保留着一份安详。就像今天,与我们同处一个世界的动物,犹如行在人类社会的反面,家园丧失到了一种岌岌可危的地步,却没能改变他们的精神世界,卑微而顽强的保持着平衡而优雅的姿态,等待着新世界。

        萧萧,自由艺术家,现居北京。

        2013   《再生产I》群展  全艺术当代艺术中心 北京 中国

        2014   上海城市艺术展  衡山路12号  上海  中国

        2015   艺高高的万人展  上海证大喜玛拉雅艺术中心 上海 中国

        以儿童般的天真的、非理性的眼光看生活,充分地展现生活的充满情趣的方面。 在创造时,儿童的天真和虚幻的动物特征相结合。“既是非常不可思议的,同时又是非常孩子气的”,这看起来是对立的,但是我认为艺术的创造要的就是这种双重视角。现实和想象,两个截然不同的精神世界。


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