清 戴熙（款） 松竹图 轴 86×40.5cm
纸本水墨 1856年 中国美术馆藏
戴熙《松竹图》构图奇崛，两棵老干虬枝的巨松成X型交叉在前，一枝小竹在后面若隐若现。松针的写法细腻传神，与巨大的树干形成了反差和对比，竹叶挺拔而显得富有弹性。整个画面画法细密雅致，风格清润华滋，比较明显地呈现出戴熙独具的风格。
戴熙（公元1801—1860年），清代画家。字醇士，号鹿床、榆庵、松屏、莼溪、井东居士等，浙江钱塘（今杭州）人。咸丰翰林，官至兵部右侍郎，辞官归里后主持崇文书院。擅画山水，学王恽笔墨，兼师宋元诸家，尤善花卉及竹石小品，能治印，著有《习苦斋集》、《题画偶录》等。画作有《云岚烟翠图》、《忆松图》、《满门风华》等。
工诗书，善绘事。四王以后的山水画大家，被誉为“四王后劲”，与清代画家汤贻汾齐名。山水早年师法王翚，进而摹拟宋元诸大家，对于王蒙、吴镇两家笔意更有所得。晚年观摩巨然真迹，在用墨方面有深切的领会。道光时宫廷书画多出于其手。又能画花鸟、人物，以及梅竹石，笔墨皆隽妙。秦祖永的评论是：“临古之作形神兼备，微嫌落墨稍板，无灵警浑脱之致，盖限于资也。所写竹石小品停匀妥帖，尚为蹊径所缚，未能另立门庭也。”戴熙另著有《习苦斋画絮》，于画理多有论述。题画偶录行世。
浙江省博物馆与浙江图书馆各藏有一部按年次记载的《画絮》抄本，涉及戴熙的师承脉络，仿古特色，师造化活动及绘画创作等多个方面，是清中晚期一部重要的画学理论著作，为研究戴熙绘画的创作经历、画学思想渊源、作品风格的嬗变以及画论提供了依据，具有重要意义，让我们对戴熙的绘画艺术成就及其在中国绘画史上占有的地位有进一步的认识。
在刘丽苹所著的由《习苦斋画絮》论戴熙绘画一文中提到，画家戴熙的绘画艺术及其思想状态，清初“四王”向来是复古保守的代名词，至中晚期的余脉画家往往被认为是不值一提。笔者认为对于这一时期画家的看法有失偏颇，戴熙即是其中一位颇有见识，颇具创新意识的画家，通过考察戴熙的画论——《习苦斋画絮》,对其绘画风格以及他对待传统的态度等诸方面，发现他的艺术主张独特鲜明，不仅画风个性突出，而且思想观点颇具创新精神，与同时代的画家相比，常常发时人所未发之见，极具自然和率性，而非理论界认为的简单的“四王余脉”。文中对戴熙绘画艺术成就及其贡献给予充分的肯定。
